Главная страница | Контакты | Случайная страница Автомобили Астрономия Биология География Дом и сад Другие языки Другое Информатика История Культура Литература Логика Математика Медицина Металлургия Механика Образование Охрана труда Педагогика Политика Право Психология Религия Риторика Социология Спорт Строительство Технология Туризм Физика Философия Финансы Химия Черчение Экология Экономика Электроника

СОВЕТСКАЯ

МНОГОНАЦИОНАЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА

Великая Октябрьская социалистическая ре­волюция выдвинула перед писателями острую проблему — за революцию или против нее.

Наиболее передовая часть литературной интеллигенции решила для себя этот вопрос сразу. «Моя революция. Пошел в Смоль­ный», — писал В. В. Маяковский, вспоминая бурные дни Октября. Другая часть писателей признала революцию позже, убедившись в справедливости ее целей. Таков путь А. Н. Толстого, Г. Джавида, А. Абашели и других. Л. Н. Андреев, И. А. Бунин и некото­рые писатели старшего поколения не приняли революции. А. И. Куприн вернулся в СССР из эмиграции в 1937 г.

Признанными мастерами художественного слова встретили революцию М, Горький, А. А. Блок, В. Я. Брюсов, А. С. Серафимович, В. В, Маяковский, Демьян Бедный, С. А. Есе­нин, Г. Табидзе, П. Тычина, В. Сосю-ра, Янка Купала, Якуб Колас, А. Акопян. А. Ширванзаде, А. Исаакян, Ст. Зорьян, Ш. Дадиани, Л. Киачели, Н. Лордкипанидзе, Н. Нариманов, М. Ордубады, А. Шаик, А. Ах-вердов и другие.

В первые годы Советской власти в этот славный отряд писателей влилась большая

группа участников недавних революцион­ных битв. «Мы, молодые, литературно ро­дились после 1917 года», -— писал Л. М. Лео­нов в 1925 г. О том же говорит поэт Н. С. Тихонов: «Меня сделала поэтом Ок­тябрьская революция. Она открыла мне гла­за на мир». «1919 год — мой пафос», — вспо­минал К. А. Федин, участник гражданской войны в Поволжье.

В 1921 г. начинает свою литературную ра­боту Д. А. Фурманов, бывший комиссар 25-й Чапаевской дивизии.

В это же время входит в литературу моло­дой А. А. Фадеев. В гражданскую войну он воевал в партизанских отрядах и в Красной Армии против Колчака, японских интервен­тов, белогвардейских банд на Дальнем Восто­ке. Из далекой донской станицы приезжает в столицу М. А. Шолохов, имевший за плечами богатый опыт участника продотряда. Яркие впечатления этих лет отразились в его первой книге — «Донские рассказы» (1925).

С первых шагов советская литература об­ращается к новому герою — участнику рево­люции, показывая его в обстановке неприми­римой борьбы двух миров.

В ряде произведений 20-х гг. дан образ вождя революции В- И. Ленина (очерк М. Горького «В. И. Ленин» и др.). Как и Мая­ковский (поэма «Владимир Ильич Ленин»), многие поэты видят в нем «самого человеч­ного человека»; по словам Е. Чаренца, следуя идеям Ленина, «свою объединили мощь в сою­зе огненном народы»; татарский поэт X. Так-таш называет его «человеком, которого века породили».

Писатели, каждый по-своему, рисуют по­единок нового мира с жестоким и мрачным прошлым мира собственников и угнетателей, и эта тема отражена в «Чапаеве» (1923) Д. А. Фурманова, в «Партизанах» (1921) и «Бронепоезде 14-69» (1922) В. В. Иванова, «Падении Дайра» (1923) А. Г. Малышкина, «Городах и годах» (1924) К. А. Федина, «Ти­хом Доне» (1928—1940) М. А. Шолохова, «Хождении по мука м» (1922—1941) А. Н. Толстого, «Думе проОпанаса» (1926) Э. Г. Багрицкого, в пьесах «Любовь Яровая» (1926) К. А. Тренева, «Разлом» (1927) Б. А. Лавренева, «Шторм» (1926) В. Н. Билль-Белоцерковского, «Первая Кон­ная» (1929) Be. В. Вишневского.

Эти произведения русской советской лите­ратуры ярко и талантливо запечатлели на своих страницах остродраматические, герои­ческие картины рождения нового мира.

Советские писатели показали, что именно народ творит историю, что он ее главная си­ла. Произведения русских писателей прокла-

Иллюстрации Д. Шимиписа к повести В. Г. Распутина «По­следний срок».

Иллюстрация Н. Усач«ва к по­вести В. П. Астафьева «Llapfa* рыба».

дывали путь новому искусству, помогали раз­витию литературы народов СССР.

Советская литература, рожденная Октяб­рем, многонациональна и многоязычна. Это литература новой исторической общности лю­дей — советского народа. Она создается об­щими усилиями писателей разных националь­ных культур.

В начале 80-х п. в Советском Союзе на­считывалось 78 национальных литератур на­родов и народностей, населяющих нашу стра­ну. До Октября их было значительно мень­ше — не все народы бывшей царской Рос­сии имели свою письменность и литературу.

Некоторые народы Средней Азии, Север-ioro Кавказа, Поволжья, Сибири, Крайнего Севера и Дальнего Востока к 1917 г. имели лишь устную народную поэзию — прекрасные песни, героические сказания о богатырях, кра­сочные легенды и предания. Поэтому возник­шие после Октября литературы этих народов принято называть младописьменными.

Лишь в 20—30-е гг. чукчи, ненцы, нанайцы, удэгейцы, коряки, эвенки обрели свою письменность и за короткий срок создали на-

циональную литературу.

Светом революции озарены герои много­национальной литературы 20-х гг. «Железный поток» (1924) А. С. Серафимовича — книга о героическом походе Таманской армии в годы гражданской войны, когда в тяжелых боях и невероятных лишениях рождалась новая, ре­волюционная дисциплина бойцов Красной Ар­мии. Надолго запоминаются образы легендар­ного вожака таманского похода Кожуха, ко­мандира партизанского отряда Левинсона из романа А. А. Фадеева «Разгром», Глеба и Да­ши Чумаловых — рабочих-коммунистов, участников гражданской войны, восстанавли­вавших цементный завод (роман Ф. В. Глад­кова «Цемент», 1925). В ряду этих героев стоит и Виктория — молодая революционерка из повести армянского писателя Ст. Зорьяна «Девушка из библиотеки» (1925) и больше­вик Гайоза Лабардава, рабочий-железнодо­рожник из романа Н. Лордкипанидзе «С тро­пинок на рельсы» (1928). Армянские писатели рассказывают о тех, кто бесстрашно отдал жизнь за победу революции, и о тех, кого она «выпрямила» и освободила («Мерке»

Д. Демирчяна, «Гюльханда» Г. Сарьяна).

Жизнь и борьба украинского крестьянства обрисованы в повести «Бурьян» (1927) А. Го­ловко. Писатель создал яркие образы людей новой деревни — советских активистов, сель­коров и противостоящие им фигуры сельских кулаков — куркулей.

Произведения о деревне создают в эти го­ды белорусские писатели 3м. Бядуля, М. Лыньков, М. Зарецкий. Воспевают Ок­тябрь в своих стихах молодые белорусские поэты М. Чарот, Тишка Гартный и другие. В поэмах «Симон-музыкант», «Новая земля» (1923), в первой части прозаической трило­гии <На перепутье» (1923) Я. Коласа, в про­изведениях Я. Купалы говорится о пути бе­лорусского народа к революции. В повести «Трясина» (1933) Я. Колас рассказывает о героической борьбе партизан Полесья против интервентов в годы гражданской войны. В по­вестях и романах К. Черного, М. Зарецкого изображена белорусская деревня в годы ре­волюции.

В грузинской литературе Г. Табидзе воспе­вает социалистическое обновление жизни:

Нет, не дано эпохам права Быть запросто, на «ты», с моей! Ей суждена навеки слава В громах и бурях новых дней!..

(Пер. Г. Цагарели)

Иллюстрация А. Ливанова н роман/ М. А. Шолохова «Они сражались за Родину».

Писатели старшего поколения — Л. Киаче-ли в романе «Кровь» (1927), С. Клдиашвили в романе «Пепел» (1932), М. Джавахишви-ли в романе «Арсен из Марабды» (1936) ~ повествуют об освободительной борьбе своего народа. Живой образ революционной эпохи, становление новых человеческих отношений запечатлели молодые грузинские поэты А. Мирцхулава, С. Чиковани, Т. Табидзе, П. Яшвили и прозаики П. Чхиквадзе и Б. Чхеидзе.

Видное место в татарской литературе 20-х гг. занял историко-революционный ро­ман Г. Ибрагимова «Наши дни». Писатель воскрешает события совместной героической борьбы татарского и русского пролетариата Казани за свои права в начале XX в.

Успешно развиваются в условиях советско­го строя литературы Средней Азии и Казах­стана, где впервые появляются произведения прозы и драматургии.

Основоположник таджикской советской ли­тературы поэт и прозаик С. Айни написал в 1918 г. «Марш свободы» на мотив «Марсель­езы». С ним шли в бой против басмачей отря­ды крестьян:

О, рабы! Подымайтесь из праха, Красным знаменем мир озаря! Сбросьте иго покорства н страха — Засияла свободы заря. (Пер. И. Л. Сельвинского)

Среди поэтов нового поколения Средней Азии и Казахстана выделяются голоса П. Су-лаймони (Таджикистан), поэта и драматурга Хамзы Хакимзаде Ниязи (Узбекистан), С. Сейфуллина (Казахстан), поэта и про­заика Б. Кербабаева (Туркмения). Всесоюз­ную известность после революции приобре­ли песни казахского акына Джамбула, кир­гизского народного поэта Токтогула, народ­ного певца Дагестана Сулеймана Стальского. Воспевая великие перемены в жизни своих народов, акыны сравнивали мрачное прошлое и светлое настоящее.

В 20-е гг. в различных национальных ли­тературах возникают разнообразные творче­ские объединения писателей. Каждое из них отстаивало свое понимание нового искусства революционной эпохи.

Массовыми организациями были те, куда входили пролетарские писатели (РАПП — Российская ассоциация пролетарских писате­лей, «Кузница» и др.); возникали также и дру­гие литературные объединения, например «ЛЕФ» («Левый фронт искусств»), в Гру­зии — «Голубые роги», в Армении — «Мурч» («Молот»), на Украине — «Ваплите»,в Бело­руссии — «Полымя» («Пламя»). Коммунистическая партия помогала пи-

&

сателям активно участвовать своим творчест­вом в строительстве социализма. После поста­новления ЦК ВКП(б) «О перестройке ли­тературно-художественных организаций» (1932) был создан единый Союз писателей СССР.

Первый Всесоюзный съезд советских пи­сателей состоялся в августе 1934 г. под пред­седательством М. Горького. Участниками съезда стали представители различных на­циональностей Советского Союза. На съезде было отмечено, что уже в первое советское десятилетие литературы народов СССР дали читателям замечательные произведения, став­шие отечественной классикой. В эти же годы в основном сложились основные принципы

нового советского искусства: коммунистиче­ской партийности и народности.

Советская литература — это литература поистине народная, потому что отражает жизнь народа, его устремления. Это также литература партийная, активно отстаиваю­щая идеалы коммунизма. О боевой коммуни­стической направленности нашей литературы, о ее великой воспитательной силе хорошо ска­зал замечательный поэт нашей революцион­ной эпохи Владимир Маяковский:

...я подыму,

как большевистский партбилет, все сто томов моих партийных книжек.

ЮРИЙ НИКОЛАЕВИЧ ТЫНЯНОВ (1894—1943)

Многие знают Ю. Н. Тынянова как пи­сателя — автора романов о В. К. Кю-хельбекере, А. С. Грибоедове, А. С. Пушкине. Эти романы резко меняли традицию прежних жизнеопи­саний великих людей, где целью бы­ло познакомить читателей в занима­тельной и доступной форме со сводом биографических фактов. Книги Тыня­нова были явлением художественной прозы. Но писателем он стал тогда, когда уже был известен как исследо­ватель литературы.

С юношеских лет его главным де­лом была наука о литературе. Сту­денческая жизнь Тынянова пришлась на годы, когда закладывались основы нового литературоведения, стремив­шегося выработать особый подход к литературе, в отличие от подхода историка, публициста или критика-эссеиста. Тынянов оказался подго­товлен к новым задачам теоретиче­ским складом ума. Интеллект такого склада не довольствуется отдельны­ми, пусть тонкими и даже блестящи­ми, наблюдениями над исследуемым объектом, а ищет основные специфи­ческие его свойства, отличающие объ­ект от других, стремится открыть за­кономерности его развития. Этот подход наталкивался на препятствия. История литературы в отечественной традиции привычно сливалась с исто­рией общественной мысли, литератур­ные герои выступали как реальные фигуры («...того и гляди наши пушки­нисты выпустят исследование о род­ственниках Евгения Онегина», — иро­нически предсказывал Тынянов в 1924 г.).

Тынянов обнаружил и описал основ­ные свойства, отличающие стих от

прозы. Простейший признак — графи­ческое расположение строки под строкой — оказался (как это нередко бывает в науке) и главнейшим: имен­но это расположение формирует, по мысли Тынянова, «единство» и «тес­ноту» стихового ряда. Это означает, что слова в стихе «оказываются в более сильной и тесной связи, нежели в обычной речи» («Проблема сти­хотворного языка», 1924), что сама ритмичность поэтической речи застав­ляет слова в стихе влиять друг на дру­га, усиливать одни оттенки смысла, приглушать другие. Так, в прозаичес­кой строке «Гор не видать — вся даль одета лиловой мглой» в слове «одета» метафора стерта, она стала «ходовой, языковой», равнозначной слову «покрыта». Но стоит записать ту же фразу стихами:

Гор не видать — вся даль одета Лиловой мглой, —

как «одета» вступает в более тесные отношения с «даль», отрываясь от привычного спаянного с ним в про­заической речи дополнения: «В ре­зультате — оживление метафоры, обусловленное единством стихового ряда».

В истории литературы Тынянов так­же искал и находил закономерности, не сводимые к свойствам личности авторов или к фактам биографии, раскрывал сложную взаимосвязь ли­тературы и жизни. Поэтому его рабо­ты, опубликованные в единственном прижизненном сборнике «Архаисты и новаторы» (1929), до сих пор стимулируют теоретическую и истори-ко-литературную мысль.

Иялюстрация Г. Поплавского к повести В. В. Быкова иДожить до рассветен.

Наряду с произведениями, где в центре стоит участник революционных битв, герой штурма Зимнего, взятия Перекопа, красно­гвардеец, партизан, появляются книги, глав­ный герой которых — человек труда. Впер­вые в мировой литературе он изображается не как угнетенный, а как хозяин своей стра­ны.

В 30-е гг. появляется много произведений, посвященных историческому прошлому. Ри­суя дореволюционную жизнь, писатели стре­мились дать представление о тех путях, ко­торые привели народы нашей страны к Ок­тябрю.

Судьбы героев этих произведений тесно связаны с главными событиями эпохи рево­люции и гражданской войны. Такие книги, как «Жизнь Клима Самгина» М. Горького, «Хождение по мукам» А. Н. Толстого, «Тихий Дон» М. А. Шолохова, стали советской и ми­ровой классикой.

В 1934 г. выходит из печати роман Н. А. Островского «Как закалялась сталь», занявший исключительное место не только в советской, но и в мировой литературе. Жизнь героя романа Павла Корчагина - это как бы биография поколения первых комсомоль­цев, участников революции, создавших заме­чательные традиции советской молодежи.

Яркие страницы революционной истории народов, выразительные образы людей силь-

ных, справедливых, борющихся за счастье народа, созданы в книгах Б. Кербабаева «Ре­шающий шаг», С. Айни «Рабы», С. Мукано-ва «Ботагоз», М. Ордубады «Тавриз туман­ный», Ю. И. Яновского «Всадники».

Автобиографическая трилогия М. Горько­го — «Детство», «В людях», «Мои универси­теты» — способствовала появлению многих произведений советской литературы, написан­ных в 30-е гг. и позднее, где писатели на автобиографическом материале создали обоб­щающие художественные картины эпохи на­родной жизни: «История одной жизни» Ст. Зорьяна, «Школа жизни» С. Муканова, «Утро нашей жизни» С. Улуг-Зода, «Слово арата» С. Тока, автобиографическая три­логия Ю. Смолича «Детство», «Наши тай­ны» и «Восемнадцатилетние».

Главными персонажами исторических книг зачастую являются подлинные исторические деятели и герои далекого прошлого. Широкую известность приобрели написанные в 20— 30-е гг. исторические романы «Разин Степан» А. П. Чапыгина, «Петр Первый» А. Н. Толсто­го, «Цусима» Ал. С. Новикова-Прибоя, «Кюх-ля», «Смерть Вазир-Мухтара» Ю. Н. Тыняно­ва, «Севастопольская страда» С. Н. Сергее-ва-Ценского, поэма «Лейтенант Шмидт» Б. Л. Пастернака, роман «Емельян Пуга­чев» В. Я. Шишкова, печатавшийся с 1938 по 1945 г.

М. Горький говорил, что исторические книги «очень важные, очень нужные»: «На­ша молодежь должна знать, какой путь про­шли люди старшего поколения, какую борьбу выдержали они, чтобы дети и внуки их могли жить счастливой жизнью. Им нужно пока­зать, как трудно создавался человек, как он был упорен и вынослив в труде и в борьбе и ка­кой он совершил невероятный путь к свобо­де...»

В 30-е гг. перед советским обществом вста­ли новые задачи. Началась эпоха первых пя­тилеток. Советская литература не отделяет своих задач от жизни народа.

Писатели едут в колхозы, на фабрики, на новые, социалистические стройки и создают произведения по следам живых событий. Ху­дожественные очерки 30-х гг. нередко стано­вятся основой для создания повестей и рома­нов.

Яркие картины строительства Магнитогор­ска запечатлел в своем романе «Время, впе­ред!» В. П. Катаев (1932). О рождении но­вого человека труда, о наступлении на ста­рый уклад жизни рассказывает JI. М. Леонов в романе «Сеть» (1930). М. С. Шагинян изо­бражает жизнь строителей новой гидростан­ции в Армении (роман «Гидроцентраль»,

1930—1931): «Энергия» (1932—1938) изображена жизнь грузинской деревни на ис-Ф. В. Гладкова повествует о героических буд- торическом переломе. Киргизский писатель нях Днепрогэса. Т. Сыдыкбеков в романе «Среди гор» (1955—

О социалистическом труде рассказывают 1958} рассказывает о коллективизации в кир-книги писателей Украины («Рождается го- гизском ауле. Среди многочисленных произве-род» А. И. Копыленко, «Роман межгорья» дений на эту тему можно назвать также и ро-Ивана Ле, «Инженеры» К). Ю. Шовкопляса) маны белорусских писателей В. Головача и других республик. «Переполох на загонах» и К. Чорного «Третье

Многих писателей привлекают герои, кото- поколение», роман казахского писателя рые. подобно Давыдову в «Поднятой целине» Б. Майлина «Азамат Азаматыч», роман М. А. Шолохова (первая книга - 1932 г.), узбекского прозаика А. Кадыри «Абид-Кет-находятся в гуще событий социалистического мень», роман «Ацаван» армянского писателя переустройства деревни. Эта же тема в цент- Н. Зарьяна. ре четырехтомной эпопеи Ф. И. Панферова Еще в первые годы Советской власти со-«Брускн» (1928—1937). Писатели изобра- зданы книги об идейно-нравственном ста-жают, как в схватках с кулачеством прохо- новлении нового человека. Особое место в дит коллективизацияя создаются колхозы, этом ряду занимает творчество А. С. Мака-

«Поднятая целина» М. Шолохова — одна ренко — замечательного советского педаго-из первых и наиболее значительных книг в га и писателя. Его «Педагогическая поэма» советской литературе, отразивших историче- (1933-1936) —история перевоспитания пра-ский перелом в деревне. Она оказала глубо- вонарушителей в трудовой колонии имени кое воздействие на нашу многонациональную М. Горького, во главе которой стоял сам литературу: в ряде произведений по-своему, Макаренко. на своем национальном материале писатели Среди книг о воспитании нового человека рассказали о социалистическом переустрой- можно назвать романы «Люди из захолустья» стае деревни. (1938) А. Г. Малышкина, «Гвади Бигва»

В романе «Заря Колхиды» (1931-1951) (1938) Л. Киачели, повесть Ю. С. Крымова грузинского писателя К. А. Лордкипанидзе «Танкер «Дербент» (1938). В поэме «Слово

Иллюстрация В. Валдманисв к роману В. Лариса «К новому берегу».

Иллюстрация Э. Манунчна н роману Е. Чарекца «Страна Нанри».

Иллюстрация А. Кулагина к ро­ману Л. Киачели «Гвади Бигввп.

о колхознице Басти» азербайджанский поэт С. Вургун создает выразительный образ осво­божденной женщины Востока.

Поэзия этих лет многообразна: от стиха-агитки до лирической песни, баллады, поэмы. Широкую известность приобретают стихи и поэмы В. А. Луговского, Н. С. Тихонова, М. А. Светлова, Б. П. Корнилова, Э. Г. Баг­рицкого, А. А. Прокофьева, И. Л. Сельвин-ского, М. Ф. Рыльского, М. Бажана, П. Г. Ты­чины, Г. Табидзе, Г. Леонидзе, А. А. Ку­лешова, П. Бровки, X. Алимджана, Г. Б. Сарь яна и других поэтов, создающих многоцвет­ную картину жизни советского народа.

В 1939—1940 гг. братская семья советских писателей пополнилась новыми художника­ми слова Латвии, Литвы, Эстонии, Западной Украины. Западной Белоруссии и Бессарабии, присоединившихся к Советскому Союзу. В 20—ЭО-е гг. многие из них создавали про­изведения в условиях буржуазного режима. В своих книгах революционные художники звали народ на борьбу, мечтали об освобож­дении. В этих литературах среди известных писателей следует назвать А. М. У пита, В. Лациса, Я. Судрабкална (Латвия), С. Не-рис, П. Цвирку (Литва), И. Барбаруса, Ю. Сютисте (Эстония), Я. Галана, А. Гаври-

люка (Западная Украина), М. Танка (За­падная Белоруссия). Е. Н. Букова, А. П. Лу-пана (Бессарабия).

К середине 30-х гг. все яснее ощущается угроза войны с фашизмом. Публикуются ро­маны П. А. Павленко «На Востоке», И. Г. Эренбурга «Падение Парижа», книга очерков М. Е. Кольцова «Испанский днев­ник» — о борьбе революционной Испании с фашизмом. Создаются патриотические, ге­роические драмы — «Парень из нашего горо­да» К. М. Симонова, «Страна родная» Д. Де-мирчяна и др. Советская литература переда­ет эстафету героизма и мужества участников революции и гражданской войны новому по­колению, которому предстоит вместе с отца­ми встать на защиту Родины:

Вставай, страна огромная, Вставай на смертный бой, С фашистской силой темною, С проклятою ордой.

Эта песня на слова В. Лебедева-Кумача написана в первый день Великой Отече­ственной войны. Вместе со всем народом под­нялась на борьбу с врагом наша единая многонациональная литература. Больше ты­сячи писателей — свыше трети состава Сою­за писателей — ушли добровольцами на фронт. Многие из них стали военными кор­респондентами центральных, фронтовых, армейских и дивизионных газет.

В памяти народа навсегда сохранятся имена М. Джалиля, А. П. Гайдара, Ю. С. Крымова, Е. П. Петрова, В. П. Став-ского, О. Десняка, Б. М. Лапина, Э. Капиева, М. Геловани, А. А. Шогенцукова, Т. Гуря-на, X. Юсуфи, Н. Сарыханова и многих дру­гих советских писателей, павших смертью храбрых.

Советская литература создает произведе­ния о героях фронта и тыла. Газеты печа­тают поэму «Василий Теркин» А. Т. Твар­довского, повесть «Непокоренные» Б. Л. Гор­батова, театры ставят пьесы «Русские лю­ди» К. М. Симонова, «Фронт» А. Е. Корней-чука, «Взятие Великошумска», «Наше­ствие» Л. М. Леонова. Ведущие писатели нашей страны в газетных и журнальных статьях и очерках рассказывают народу о грозных событиях военных дней, о подви­гах советских воинов. Выступления А. Н. Тол­стого, М. А. Шолохова, Вс. В. Вишневского, Б. Л. Горбатова, И. Г. Эренбурга, В. Л. Ва­силевской, Я- Галана, С. Айни, М. Турсун-За-де, Н. Зарьяна, Р. Кочара и многих других пи- i сателей братских литератур сыграли боевую, ' мобилизующую роль в дни Великой Отечет ственной войны. \ В стихах, поэмах и песнях военных лет

проникновенно воплощаются раздумья жизни, Родине, смерти, любви:

Пой, гармоника, вьюге назло, Заплутавшее счастье зови. Мне в холодной землянке тепло От твоей негасимой любви.

Эти стихи А. Суркова, как и «Жди меня» К. Симонова, знала вся страна. Герои поэм военных лет воплощают характер советского человека, его душевное богатство, высокие цели, за которые он сражается. «Избавить мир, планету от чумы — вот гуманизм! И гуманисты — мы...» — пишет Вера Инбер в поэме «Пулковский меридиан». А. Твардовский в поэме «Василий Теркин» рассказал о подвиге советского солдата в Отечественной войне:

Бой идет святой и правый, Смертный бой не ради славы, Ради жизни на земле,

Важнейшая тема литературы военных лет — тема братской дружбы народов в трудных испытаниях войны.

Среди произведений военного времени можно назвать книги, которые и сегодня

О Иллюстрация Е. Сидорина к роману-эпопее М. Ауэзова «Путь Абая».

Иллюстрация С. Красаускаса к сборнику стихов Э. Меже-лаитиса "Человек».

остаются гордостью советской литературы: роман А. А. Фадеева «Молодая гвардия», поэма А. Т. Твардовского «Василий Теркин», «Дни и ночи» К. М. Симонова, ^Повесть о настоящем человеке» Б. Н. Полевого, поэмы М. И. Алигер «Зоя», П. Г. Антокольского «Сын», В. М. Инбер «Пулковский меридиан», «Ленинградская поэма» О. Ф. Берггольц, «Киров с нами» Н. С. Тихонова, «Похороны друга» П. Тычины. В них навечно сохраняется память о немеркнущих подвигах советских людей в годы войны.

Герой литературы первых послевоен­ных лет — советский воин-освободитель, вернувшийся к мирному, созидательному труду. В поэзии, прозе и драматургии этих лет писатели изображают героя-современ­ника, борца за мир.

Одна из главных тем послевоенной ли­тературы — изображение вдохновенного труда советских людей, восстанавливающих разрушенное войной хозяйство, развиваю­щих завоевания социализма. Об этом рас­сказано в поэмах «Дом у дороги» А. Твар­довского, «Флаг над сельсоветом» А. И. Не-догонова, в романах «Счастье» П. А. Пав­ленко, «Кружилиха» В. Ф. Пановой, «Жатва» и «Битва в пути» Г. Е. Николаевой, «Айсол-тан из страны белого золота» Б. Кербабаева, «Апшерон» М. Гусейна, «Люди наших дней» Т. Сыдыкбекова, в повести Г. Гулиа «Весна в Сакене». Одно из замечательных произве-

шака «Рассеянный с улицы Бас-сейной».

Иллюстрация А. Каневского к стихотворению С. Я. Мар-

дений этого времени — роман Л. М. Леоно­ва «Русский лес» (195Э), отмеченный в 1957 г. Ленинской премией.

В молодых республиках Прибалтики со­циалистическое преобразование жизни по­сле войны происходит в обстановке острой классовой борьбы, что нашло отражение в книгах В. Лациса «К новому берегу», Г. Леберехта «Свет в Коорди», А. Саксе «В гору», Р. Сирге «Решающий поворот», рассказах П. Цвирки, Ю. Балтушиса.

О многолетней борьбе латышского народа за свободу рассказывает А. М. Упит в истори-йо-революционных романах «Земля зеле­ная» (1945) и «Просвет в тучах» (1951). Это мастер монументальной, многоплановой прозы с широким охватом событий, острой социальной проблематикой.

Со страниц книг тех лет не сходит тема недавних военных битв. В одних произведе­ниях — «Знаменосцы» О. Гончара, «Зеле­ный луч» Л. С. Соболева, «На дальних бере­гах» И. Касумова и Г. Сеидбейли, «Дети большого дома» Р. Кочара — писатели выдвигают на первый план героику подвига. В других произведениях — «Дни и ночи» К. Симонова, «Спутники» В. Ф. Пановой, «Солдат из Казахстана» Г. Мусрепова, «Звез­да» Э. Г. Казакевича — герои предстают в су­ровой обстановке военных будней.

Эти разные по своему стилю книги в целом дают широкую, многостороннюю картину войны. Ее дополняют многочисленные книги военных мемуаров, воспоминания участни­ков войны, книги документально-художе­ственные: «Подпольный обком действует» А. Федорова, «В Крымском подполье» И. А. Козлова, «Это было под Ровно» Д. Н. Медведева, «Люди с чистой совестью» П. П. Вершиг-оры и др. Замечательным явлением советской ли-

тературы стал рассказ М. А. Шолохова «Судьба человека» (1956- 1957), где исто­рия жизни простого солдата Андрея Соколо­ва приобрела эпическн-гуманистическое зву­чание.

Герои книг 50—-60-х гг. — участники на­пряженной борьбы за дальнейшее развитие социалистического общества, пионеры ново­строек и освоения целины — воплощают лучшие черты советского характера.

В 60—80-е гг. снова и снова появляются книги, возвращающие нас к волнующим со­бытиям войны. С большой глубиной освещает­ся военная тема в романах и повестях Ю. В. Бондарева «Последние залпы», «Ба­тальоны просят огня». «Горячий снег», Г. Я. Бакланова «Пядь земли», «Карпухин», «Навеки — девятнадцатилетние», М. Н. Алек­сеева «Солдаты». «Дивизионка», В. В. Кар­пова «Полководец» и «Взять живым», Б. Л. Васильева «А зори здесь тихие...», «В списках не значился», В. О. Богомолова «В августе сорок четвертого...» («Момент ис-

В. А. Каверина «Наука расставания», П. Куусберга «В разгаре лета», «Одна ночь», «Дождевые капли», И. Движюса «Потерян­ный кров», Э. А. Бээкмана «Глухие бубенцы», А. Г. Алексина «В тылу как в тылу», В. Лама «Кукла и комендант» и в других произведе­ниях. Они повествуют о чувствах и мыслях ря­дового участника войны, о его трудном пути к победе.

Глубокое освещение хода войны, сочета­ние широких картин военных событий с изображением судеб их участников дается в трилогии К. Симонова («Живые и мерт­вые», «Солдатами не рождаются», «Послед^ нее лето»). Как и произведения многих других писателей, они запечатлели трудный и герои­ческий путь народа к победе, бессмертный подвиг советского солдата.

Наряду с широкоизвестными советскими поэтами Н. С. Тихоновым, Н. Н. Асеевым, А. Т. Твардовским, А. А. Прокофьевым, В. А. Луговским, А. А. Ахматовой, С. П. Щи-пачевым, Л. Н. Мартыновым, П. Бровкой, М. Ф. Рыльским, Я. Судрабкалном, Н. М. За­болоцким, Я. В. Смеляковым и другими стали популярны имена В. Д. Федорова, Е. А. Ев­тушенко, А. А. Вознесенского, Р. И. Рож­дественского, Е. А. Исаева, Д. С. Самойлова и многих других.

В творчестве современных писателей раскрывается ленинская тема, которую мож­но назвать сквозной темой всей советской литературы. Широкое признание читателей заслужили трилогия драматурга Н. Ф. Пого­дина «Человек с ружьем», «Кремлевские куранты», «Третья патетическая», тетралогия М. С. Шагинян «Семья Ульяновых»: в т. ч.: романы-хроники «Рождение сына» (две ред. — 1938 и 1957 гг.), «Первая Всероссий­ская» (1965), «Билет по истории. Эскиз рома­на» (две ред. — 1960 и 1970 гг.); повесть для детей М. П. Прилежаевой «Жизнь Ленина» и др.

Проблемы жизни деревни, образы совре­менников, актуальнейшие нравственные про­блемы нашли глубокое и яркое воплощение в произведениях русских прозаиков — Ф. А. Абрамова, В. II. Астафьева, Ю. В. Бон­дарева, В. И. Белова, С. П. Залыгина, В. Г. Распутина, В. М. Шукшина, А. Я. Яши­на и других.

В послевоенной и современной литера­туре широкое развитие получает очерк. Писатели стремятся увидеть события свои­ми глазами, принять участие в жизни и тру­де героев своих книг. Таковы книги В. В. Овеч-кина «Районные будни», «Трудная весна», Н. Н. Михайлова «Иду по меридиану», В. А. Солоухина «Владимирские проселки»,

В. М. Пескова «Шаги по росе», Е. Я. Доро-ша «Деревенский дневник», очерки Г. Г. Ра-дова, Г. Н. Троепольского, повести В. Ф. Тен­дрякова и др.

Большой интерес читателей вызвали за­рубежные очерки Б. Н. Полевою, Н. М. Гри­бачева и многих других писателей. Эти произведения не просто описание путешест­вий. передача путевых впечатлений. Авторы рассказывают в них о своих современниках, о тех чувствах и раздумьях, которые рождает в писателе сегодняшний день мира. Одно из лучших очерковых произведений 50-х гг. — «Ледовая книга» эстонского писателя Ю. Смуула, удостоенная Ленинской премии. Это дневник путешествия в Антарктиду. Ав­тор пишет о героических советских людях, покорителях ледового материка.

Важная тема литературы 60-х гг. — научно-техническая революция и человек. Характер современника в его многообразных связях с жизнью общества — вот, но обще­му признанию критики, главное направление

в творчестве писателей, взявшихся за рабо­чую тему. В многонациональной литера­туре это книги Б. М. Кербабаева («Небит-Даг», «Капля воды — крупица золота»), В. Ф. Пановой («Кружилиха»), Д. А. Гра­нина («Иду на грозу», «Картина»), В. Ф. По­пова («Разорванный круг», «Обретешь в бою», «И это называется будни»), А. Е. Ре-кемчука («Время летних отпусков», «Скуд­ный материк»), Г. И. Панджикидзе («Седь­мое небо», «Камень чистой воды»), В. Н. Соб-ко («Лихобор»), М. С. Колесникова («Атом-град», «Право выбора»), А. Мухтара («Чи­нара»), В. В. Липатова («И это все о нем...»).

Изображение труда как творчества, жизни как деяния было в свое время открытием советской литературы. За прошедшие годы она накопила громадный опыт изображения трудового человека, созидателя ми ра со­циализма. Главное направление поисков советских художников — создание крупного характера современника, созвучного эпохе.

«Если ты выстрелишь в прошлое из пи­столета, будущее выстрелит в тебя из пуш­ки». Эти слова дагестанского народного поэта А. Гафурова взяяы эпиграфом к книге прозы аварского поэта Расула Гамзатова «Мой Дагестан». Из глубины веков донес поэт до сегодняшнего читателяямудрость своего народа, его нравственный опыт, его худо-

Иллюстрвци* П. Пинкисевича книге рвсскаэов В. М. Шук­шина.

жественную культуру, его легенды, сказки, притчи. Сознание кровного родства всех народов Советской страны, объединившихся более полувека назад в единую социалисти­ческую державу, органично для поэта. При­нимая эстафету из рук своих предшествен­ников, Гамзатов приводит слова Сулеймана Стальского: «Я поэт не лезгинский, не даге­станский, не кавказский. Я поэт — совет­ский».

Так формируется и обогащается нацио­нальное самосознание в новых исторических условиях, выходя на широкий простор социа­листического интернационализма.

Советскому читателю хорошо известны книги даргинского писателя Ахмедхана Абу-Бакара. Он рассказывает о переменах в облике Дагестана, о формировании новых, советских традиций в быту и сознании своих земляков. Самобытные художественные произведения о людях нашей эпохи создают А. Кешоков, Т. Керашев, А. Шогенцуков, Ф. Алиева.

Поэты братских литератур — С. Чиковани, И. Абашидзе, Р. Гамзатов, М. Турсун-Заде, К. Кулиев, Д. Вааранди, С. Капутикян, Ю. Марцинкявичюс, Д. Кугультинов, Му-стай Карим, А. Лупан, Г. Виеру, О. Вацие-тис, И. Аузинь, И. Зиедонис и многие другие стали известны многомиллионному, многона­циональному читателю.

В послевоенные годы завершены такие зна­чительные историко-революционные произ­ведения, как эпопея казахского писателя М. Ауэзова «Путь Абая», романы Г. М. Мар­кова «Строговы», «Сибирь», В. П. Катаева «Волны Черного моря», исторический роман грузинского прозаика К. Гамсахурдиа «Да­вид Строитель», историко-революционная дилогия кабардинского писателя А. Кешоко-ва «Вершины не спят», романы эстонских писателей — «Берег ветров» А. Хинта, «Земля и народ» Р. Сирге, «Вардананк» армянского прозаика Д. Демирчяна, трилогия М. Стель-маха «Кровь людскаяя— не водица», «Хлеб и соль», «Большая родня», в которой украин­ский писатель рисует путь своего народа к революции, создает образы героев, вопло­щающие извечное стремление народа к миру и созиданию. Таков романтически возвыыен­ный образ и Марко Бессмертного в романе Стельмаха «Правда и кривда».

В 60—80-е годы стали появляться кни­ги, знаменующие рождение новых совет­ских литератур ряда народов Севера, Си­бири, Дальнего Востока. Произведения боль­шой прозы — повести и романы, созданные чукотскими, нанайскими, нивхскими, не­нецкими, манси и другими писателями.

своеобразная летопись жизни народа, уви­денной в смене эпох, в период бурного со-циального и культурного развития.

Широкую известность приобрели чукотский писатель Юрий Рытхэу, нанаец Г. Ходжер, манси Ю. Шесталов.

Большой творческий вклад в развитие советской литературы внесла и многонацио­нальнаяядраматургия. Признание зрителя завоевали пьесы Л. М. Леонова, А. Н. Афино­генова, А. Е. Корнейччка, К. Симонова, К. Крапивы, С. Вургуна, М. Ауэзова, С. Шаншиашвили, П. Какабидзе, А. Гулакя-на, В. Вагаршяна, Дж. Джабарлы. Жизнь и проблемы современного советского обще­ства получили отражение в пьесах А. Н. Арбу­зова, В. С. Розова, А. Д, Салынского, Л. Г. Зорина, А. В. Вампилова, М. М. Рощи-на, И. М. Дворецкого, Г. К. Бокарева, Г. А. Тер-Григоряна, И. Касумова, М. Ибра­гимова и других драматургов.

В этой книге советской детской и юноше­ской литературе посвящена специальная статья. Однако нельзя все же не назвать писателей, чьи книги широко известны, любимы юными и взрослыми читателями у нас в стране и за рубежом: А. П. Гайдар и С. Я. Маршак, К. И. Чуковский и Л. А. Кас­силь, С. В. Михалков и А. Л. Барто, В. В. Бианки, Н. Н. Носов, Л. Пантелеев, А. Г. Алексин и Н. И. Дубов, А. А. Лиханов и А- Н. Рыбаков, М. П. Прилежаева и С. П. Алексеев, 3. И. Воскресенская и А. А. Кузнецова, Р. П. Погодин и Ю. А. Яков­лев, О. Д. Иваненко и В. К. Железников, С- А. Иванов и Г. Т. Виеру, Ю. А. Коваль и Э. Н. Успенский, И. Зиедонис и В. Пальчин-екайте, Э. Огнецвет, С. Вангели и К. Мухам-мади, Н. Юсупов и Ю. И. Коринец, X. Беру-лава и Э. Рауд...

Если взглянуть на современную «литера­турную карту» Советского Союза, станут ясно видны огромные перемены, которые произошли в жизни национальных культур за годы Советской власти. Можно сказать, что за это время возникли новые «материки» национальных культур, исчезли «белые пятна», пролегли новые дороги, связываю­щие воедино культуры ранее разобщенных народов и народностей нашей огромной многонациональной страны.

Единая и многообразная советская лите­ратура вбирает в себя многочисленные пото­ки национального искусства наших народов, помогая великому делу воспитания нового ччловека — участника строительства социа­лизма.

Советская литература с первых лет своего возникновения стала играть большую роль в

судьбах мирового искусства. Произведения наших писателей переведены на многие языки и помогают в борьбе за утверждение

: коммунистических идеалов во всем мире.

, Художественный метод советской литерату­ры — социалистический реализм — стал в

• наши дни важнейшим явлением мирового литературного процесса.

[ Произведениям 60—80-х гг. присуще вни­мание к внутреннему миру человека, его

, социальным действиям, духовным поискам. В этой связи современная литература обра­щается к национальным этическим и эстети-

> ческим традициям, стремясь выяяить в на­циональном культурном наследии все жиз­неспособное, что может приумножить духов-

, ное достояние современника.

Художественное исследование современ­ности идет и в очерке, и в рассказе, и в мемуарно-документальной литературе, и, конечно же, в крупных жанрах прозы — повести и романе. Образ современника, мир его мыслей и чувств предстают в стихах и поэмах, в лирических, эпиччских и лиро-эпических произведениях.

Одну из последних книг В. Шукшин на­звал «Характеры». Через человека, в един­стве его социальной психологии и нравствен­ной сущности, советская многонациональная романистика постигает широкие обществен-

. но-попитические, нравственные, философ­ские проблемы времени.

Яркость и свежесть национальных красок в книгах, воссоздающих современность и историю, говорят об обновлении художе­ственных традиций советских народов, всем своим историческим опытом деятельно участ­вующих в строительстве социалистической культуры.

Примечательная черта нашей многонацио­нальной поэзии — стремление к глубоким раз­думьям, осмыслению общественных и нрав­ственных проблем. Поэты ведут разговор с читателем о самых острых и волнующих во­просах сегодяшней жизни; поэтому так по­пуляяны вечера и дни поэзии, собирающие большую читательскую аудиторию.

Размышляя о современнике, о человеке, выражающем наше время, литература 60— 80-х гг. обращается к социальным и нрав­ственно-психологическим процессам, кото­рые сопровождают научно-технический про-, гресс и его ускорение. Особый интерес прояв­ляет она к тем сферам жизни, где идет бит­ва за будущее. Труд как духовнаяяпотребность человека наших дней, нравственная сторо­на его практической деятельности, реальные противоречия социально-экономических и

технических преобразований становятся пред­метом изображения в книгах современных художников.

В ряду произведений последних десяти­летий признание у читателей и критики по­лучили романыыГ. М. Маркова, М. Н. Алек­сеева, А. А. Ананьева, О. М. Куваева, В. В. Липатова, М. А. Ибрагимова, А. Мухта-ра. О. Гончара, П. А. Загребельного, Г. Панджикндзе, В. Ласа, пьесы И. М. Дво­рецкого, А. И. Гельмана. Герои романа О. Ку­ваева «Территория» — геологи, инженеры, рабочие — люди не идеальные, но знающие как главную жизненную заповедь «святое чув­ство нужной работы».

Среди известных современных книг, свя­занных с проблемой человека и природы, --повесть В. П. Астафьева «Царь-рыба», произведения С. П. Залыгина, В. И. Белова, В. Г. Распутина. Писатели остро ставят проблему алчности, стяжательства, разъе­дающих души, уродующих жизнь человека, общества, природы.

Советская литература 60—80-х гг. стала новым этапом в развитии военной темы. Великий подвиг народа, отстоявшего свою свободу и будущее человечества, предстает в ней прежде всего в изображении нрав­ственного облика советского солдата и тру­женика.

Глубины народной истории, нравственных, трудовых, гуманистических традиций, ак­тивно участвующих в формировании личности современника, органично и художественно многозначно входят в произведения Ч. Айтма­това, связанные с народными мифами, нацио­нальным фольклором («Белый пароход», «Пегий пес, бегущий краем моря», <Буран-ный полустанок»).

60—80-е годы ознаменованы в нашей мно­гонациональной литературе поисками новых изобразительных форм, жанровыми сдвигами. Непрерывность истории, неисчерпаемость прошлого, перетекающего в настоящее, воплощаются в ситуациях и характерах ро­манов Ю. В. Бондарева «Берег», «Выбор», «Игра».

Необходимо также назвать политические романы А. Б. Чаковского «Блокада», «Побе­да», историко-документальную «Блокадную книгу» А. М. Адамовича и Д. А. Гра­нина, исторические романы Ч. Амирэджиби, О. Чиладзе, Я. Кросса и других. Все это художественные свидетельства «наполне­ния» современности опытом истории.

Ставя в центр художественного иссле­дования характер современника в его исто­рической перспективе, в истоках н развитии, в ситуациях социально-мировоззренческо-

го и этического самоопределения, литература последних десятилетий открывает читателю богатство содержания народной жизни.

Новые содержательные качества и изобра­зительные возможности, открывающиеся в произведениях, обращенных к историческо­му прошлому, вызвали большой читатель­ский отклик. Они сопровождали появление книг С. П. Залыгина «Соленая Падь», «Ко­миссия», В. М. Шукшина «Я пришел дать вам волю», исторической прозы Ю. В. Три­фонова, Ю. М. Нагибина, Ю. В. Давыдова, П. А. Загребельного, Я. Кросса, М. Траата, В. Д. Осипова, А. М. Борщаговского. Г. Аба­шидзе, А. Кекильбаева, А. Нурпеисова...

Наблюдения современной критики говорят о существенных видоизменениях повество­вания, обращенного к историческим событи­ям, но не замкнутого «историографией» этих событий. Человек рассматривается в таком повествовании как центр историче­ского процесса, заключающий в себе его общественно-социальный и духовный смысл.

На всем протяжении своего развития, в творческих писательских поисках и критиче­ских дискуссиях советская литература стре­мится ответить на главный вопрос — о герое нового общества, о путях и возможностях его художественного изображения.

В Политическом докладе XXVII съезду пар­тии Генеральный секретарь ЦК КПСС М. С. Горбачев особо отметил роль совет­ской литературы в общенародном деле строительства социалистического общества, воспитании нового человека: «Наша литера­тура, отражая рождение нового мира, вме­сте с тем активно участвовала в его станов­лении, формируя человека этого мира — патриота своей Родины, подлинного интер­националиста».

Это — историческая заслуга советской многонациональной литературы, в ее лучших достижениях, и вместе с тем ее непреходя­щая задача на новом этапе развития как литературы подлинно народной, верной прав­де жизни и идеалам социализма и ком­мунизма.

СОДЕРЖАНИЕ И ФОРМА

Содержание и форма — неразрывно свя­занные друг с другом понятия, говорящие о том, что сказано в художественном произ­ведении (содержание) и как это сказано (форма).

Даже самое простое чувство или мысль необходимо должны быть выражены (преж­де всего в слове).

Восклицание («ай», «ох» и т. п.) уже сви­детельствует о каком-то переживании — чув­стве, которое доходит до нас через слово (в данном случае — междометие), по нему мы уже в состоянии судить о содержании этого чувства: боли, радости, удивления и т. п.

В дневнегреческой мифологии правосудие изображалось в виде женщины (богини Фемиды) с завязанными глазами, с мечом в одной руке и весами в другой. Это озна­чало, что правосудие беспристрастно, не взирает на лица, строго карает виновных, но точно взвешивает все их поступки, не ошибается.

Повязка, меч, весы — это в данном случае форма, выражающая существенные черты содержания, конкретно раскрывающая сущ­ность правосудия.

Чем сложнее содержание, тем богаче, разностороннее должна быть форма, его выражающая. И наоборот, по форме мы су­дим о многообразии содержания, в данном случае о беспристрастности, строгости и точ­ности Фемиды.

В искусстве, которое стремится к тому, чтобы дать представление о жизни во всей

ее конкретности и многообразии, соотноше­ние содержания и формы приобретает осо­бенное значение.

Ф. М. Достоевский передает слова В. Г. Бе­линского (сказанные при их первой встрече), характеризующие эту важность формы в искусстве: «Вы, художники, одной чертою, разом, в образе выставляете самую суть, чтобы ощупать было рукою, чтобы самому нерассуждающему читателю стало вдруг все, все понятно! Вот тайна художественности, вот правда в искусстве» (Ф. М. Достоевский. Письма).

Идейно-тематическая сущность произведе­ния искусства становится для нас прежде всего (скажем, в романе) ощутимой благода­ря взаимоотношению действующих лиц. Эти взаимоотношения обнаруживаются в со­бытиях, т. е. в сюжете. В зависимости от характера событий речь действующих лиц приобретает индивидуальную окраску (в свя­зи, конечно, с их собственными свойствами).

Таким образом, содержание выражается через все стороны произведения (характе­ры, сюжет, язык), оно как бы переходит в форму. И наоборот, воспринимая речь пер­сонажей, наблюдая их поступки, мы начина­ем глубже представлять себе и тему, и идею произведения, здесь форма как бы переходит в содержание.

КАК РАБОТАТЬ НАД КОНСПЕКТОМ

Перед тем как начать конспект, вни­мательно прочитайте текст конспек­тируемого произведения, составьте план, выделив внутри каждого отрыв­ка главную мысль и кратко ее сфор­мулировав; получаются как бы рас­пространенные заглавия отрывков. Далее изложите каждый пункт плана подробнее, превратите «заголовки» отрывка в тезис, т. е. в развернутое положение, еще не подтвержденное фактическим материалом конспекти­руемого произведения. Когда вы рас­ширите тезис, т. е. подтвердите его соображениями и фактами, которые приводит автор, у вас и получится конспект. Вы можете включить в него цитаты (обязательно с указанием страниц, откуда они взяты), можете создать текст, стилистически близкий к конспектируемому, можете сжато изложить конспектируемый текст — все это правомерно. Важно только, чтобы вы не злоупотребляли цитиро­ванием и не увлекались подробным пересказом. Основа конспекта — те­зис.

Формы конспекта различны. Вы мо­жете, например, составить план тек­ста, расчленив конспект пунктами этого плана как подзаголовками. Ре-

комендуется вписывать цитаты в кон­спект другим цветом, наиболее важ­ные места подчеркивать или выде­лять большими буквами. Полезно указывать в конспекте страницы произведения: это облегчит вам рабо­ту с книгой..

Перед конспектом нужно выписать полное название конспектируемого произведений; если оно помещено в сборнике — то название сборника, в котором оно напечатано, а также место и год издания. В тетради с конспектом должны быть широкие по­ля для ваших заметок.

Особый вид конспектирования — запись за лекторомэ Учителя в шко­ле обыкновенно помогают своим слу­шателям, иногда просто диктуя по­ложения, которые необходимо запи­сать. Однако уже в школе надо при­учиться свободно конспектировать устную речь. Не стремитесь к дослов­ной записи. Выделяйте главную мысль и следите за ее развитием. Затем сравните свою запись с записями товарищей. Результатом общей рабо­ты явится полноценный и точный конспект лекции.

Анализируя произведение, мы должны стре­миться к такому его пониманию, которое покажет нам содержание и форму в их взаимоотношениях, в их взаимопереходах (в нашем примере: постараться уловить сущ­ность правосудия через конкретные приметы воплощающего его облика Фемиды и одно^ временно понять эти приметы как существен­ные признаки правосудия).

Понятно, что взаимоотношение содержа­ния и формы присуще всем областям идеоло­гии, но в искусстве оно выступает по-своему — в образе, говоря словами В. Г. Белинского, выставляющем самую суть художественного произведения.

Поучительны слова А. П. Чехова, сказав­шего, с каким трудом достигает писатель такой полноты и внутреннего единства содер­жания и формы: «Надо рассказ писать 5—6 дней и думать о нем все время, пока пишешь... Надо, чтобы каждая фраза проле­жала в мозгу два дня и обмаслилась... рукопи­си всех настоящих мастеров испачканы, пе­речеркнуты вдоль и поперек, потерты и покрыты латками, в свою очередь перечеркну­тыми...»

Здесь ясно показано, в какой мере труден этот поиск писателем выражающего (т. е. формы) для полноты раскрытия выражаемо­го (т. е. содержания) и в какой мере выражаемое раскрывается лишь через бо­гатство и многосторонность выражающего, обретающего благодаря ему определенность и конкретность.

СОНЕТ

Сонет — стихотворение из 14 строк, обла­дающее канонической системой рифмовки и строгими стилистическими законами. Среди различных видов сонета выделяются два основных — итальянский и английский.

Итальянский состоит из двух четверости­ший (катренов) и двух трехстиший (терце­тов). Рифмовка в катренах строится по прин­ципу abba abba (или abab), в терцетах — по принципу cdc dcd (или cde cde). Англий­ский сонет состоит из трех четверостиший и заключительного двустишия (рифмовка: abab cdcd efef gg). Среди других вариантов можно отметить французский, отличающийся от итальянского особой рифмовкой в тер­цетах (ccd eed или ccd ede) и имеющий важное значение для истории русского сонета.

Традиционные стилевые требования к со­нету: возвышенная лексика и интонация,

точные и редкие рифмы, запрет на перено­сы и на повторение знаменательного слова в одном и том же значении. Все эти огра­ничения обусловлены художественной целью сонета как интеллектуального жанра лирики, где каждая строфа — шаг в развитии еди­ной диалектической мысли.

История сонета начинается с XIII в. Родился он в Италии. Известен даже его создатель — это адвокат, поэт Якопо да Лентини, живший в Палермо в первой поло­вине XIII в. По общему мнению, высшей точ­ки итальянский сонет достигает в творчестве Фр. Петрарки. Блестящие образцы итальян­ского сонета оставили Микеланджело, Дж. Бруно, Дж. Марине, Т. Тассо. В конце XVII в. этот сонет теряет свое место в итальян­ской поэзии вплоть до XIX в., когда ряд прекрасных произведений в этом жанре со­здает Дж. Леопарди.

Английский сонет был создан поэтом Г. Сарри в первой половине XVI в., но прославил эту форму У. Шекспир, с чьим именем ее обычно связывают. Крупнейшими английскими сонетистами были Г. Спенсер, Дж. Мильтон, У. Вордсворт.

Французский вариант итальянского соне­та был создан поэтами Плеяды, в их твор­честве он достиг своего первого расцвета. Возвращение к этому жанру приходится на вторую половину XIX в. (Ш. Бодлер, П. Вер-лен, Ж. М. Эредиа). Испанская и португаль­ская традиции сонета представлены в твор­честве Л. де Гонгоры-и-Арготе и Л. ди Ка-моэнса. На протяжении полутысячелетия сонет в европейской поэзии занимает самое высокое положение среди малых лирических жанров. Наиболее интенсивное распростра­нение приобретает он в момент освобожде­ния от средневековья, в эпоху Ренессанса и барокко.

В России сонет появляется в XVIII в. Пер­выми его мастерами были В. К. Тредиаков-ский, А. П. Сумароков, А. А. Ржевский. Однако они ограничивались воспроизведени­ем внешних, формальных признаков жанра. Настоящее развитие сонет получает в нача­ле XIX в. под пером А, А. Дельвига, И. И. Козлова, А. С. Пушкина. Решительное значение имели опыты Дельвига, создавшие форму русского сонета (пятистопный ямб с рифмовкой, как у итальянцев, но двумя рифмами в терцетах: cdd ccd).

Большую роль в истории русского сонета сыграли произведения, созданные в этом жан­ре А. С. Пушкиным и содержащие смелые отклонения от канона (повторение значимых слов, переносы, глагольные рифмы). К сонету обращались В. Г. Бенедиктов, А. А. Фет,

А. А. Д. П. сонеты

На век» pi сова, М. А. И. Сс образи исполь Появл сонеть (с ЛИП] строка

0со(та в жанр (синтаи ли и п{ Бунин форма

Вен пятна, xoTBOl

тов У. Шфиспирв. Художник В. Фаворский.

А. А. Григорьев. Стоит упомянуть поэта Д. П. Бутурлина, писавшего исключительно сонеты.

На начало XX в. приходится «золотой век» русского сонета. В творчестве В. Я. Брю-сова, В. И. Иванова, И. Ф. Анненского, М. А. Волошина, О. Э. Мандельштама, И. Северянина сонет приобретает разно­образие и свободу, возможности его формы используются в соответствии с идеей жанра. Появляются сонеты-акростихи, «безголовые» сонеты (с одним катреном), «хвостатые» (с лишним терцетом).«хромые» (написанные строками неравной длины).

Особенной силы достигает искусство соне­та в творчестве И. А. Бунина, где этот жанр отмечен ясностью языка, отточенностью синтаксиса, безукоризненной четкостью мыс­ли и прозрачностью интонации (хотя при этом Бунин и отступает от некоторых внешних формальных требований):

На высоте, на снеговой вершине. Я вырезал стальным клинком сонет. Проходят дни. Быть может, и доныне Снега хранят мой одинокий след.

На высоте, где небеса так сини, Где радостно сияет зимний свет, Глядело только солнце, как стилет Чертил мой стих на изумрудной льдине.

И весело мне думать, что поэт Меня поймет. Пусть никогда в долине Его толпы не радует привет! На высоте, где небеса так сини, Я вырезал в полдневный час сонет Лишь для того. кто на вершине.

Венок сонетов представляет собой цепь из пятнадцати сонетов, где четырнадцать сти­хотворений образуют кольцо, так как послед-

няя строка каждого сонета повторена в пер­вой строке следующего, причем последняя строка четырнадцатого стихотворения повто­ряет первую строку первого. Пятнадцатый сонет, называемый магистралом, состоит из первых строк всех четырнадцати осталь­ных в том порядке, в каком они следуют друг за другом. Венок сонетов также родился в Италии, а в современной форме сложился к концу XVII в. Первыми оригинальными рус­скими венками сонетов являются «Венок со­нетов» В. И. Иванова и «Corona astralis» М. Волошина, написанные в 1909 г. В этой сложной форме пробовали себя также В. Я. Брюсов, К. Д. Бальмонт, И. Л. Сель-винский, С. И. Кирсанов, П. Г. Антоколь­ский. В 70—80-е гг. венок сонетов стал популярен в русской советской поэзии.

СОЦИАЛИСТИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Социалистический реализм — художествен­ный метод литературы и искусства и, шире, эстетическая система, сложившаяся на рубе­же XX в. и утвердившаяся в эпоху со­циалистического переустройства мира.

Впервые понятие социалистического реа­лизма появилось на страницах «Литератур­ной газеты» (23 мая 1932 г.). Определение социалистического реализма было дано на Первом съезде советских писателей (1934). В Уставе Союза советских писателей социа­листический реализм был определен как основной метод художественной литературы и критики, требующий от художника «прав-

дивого. исторически конкретного изображе­ния действительности в ее революционном развитии. При этом правдивость и истори­ческая конкретность художественного изобра­жения действительности должны сочетаться с задачей идейной переделки и воспитания трудящихся в духе социализма». Это общее направление художественного метода ни в какой мере не ограничивало свободу писа­теля в выборе художественных форм, «обес­печивая, — как говорилось в Уставе, — художественному творчеству исключительную возможность проявления творческой инициа­тивы, выбора разнообразных форм, стилей и жанров».

Широкую характеристику художествен­ного богатства социалистического реализма дал М. Горький в докладе на Первом съез­де советских писателей, показав, что «социа­листический реализм утверждает бытие как деяние, как творчество, цель которого — непрерывное развитие ценнейших индиви­дуальных способностей человека...».

Если возникновение термина относится к 30-м гг., а первые крупные произведения социалистического реализма (М. Горького, М. Андерсена-Нексё) появились в начале XX в., то отдельные черты метода и некоторые эстетические принципы были уже намечены

Иллюстрвцня п. Алякринского к роману М. Горького «Жизнь Клима Самгина*.

в XIX в., с момента возникновения марк­сизма.

Во многих статьях и высказываниях К. Маркса и Ф. Энгельса содержатся мысли об искусстве будущего, об изображении ге­роев освободительной борьбы, о такой глуби­не реализма, при которой учитывается до­стигнутый уровень борьбы за лучшее буду­щее. Ф. Энгельс писал, что будущее драмы он видит в полном слиянии «осознанного исторического содержания» «с шекспировской живостью и богатством действия» (Маркс К., Энгельс Ф. Соч. Т. 29. С. 492).

«Осознанное историческое содержание», понимание действительности с позиций ре­волюционного рабочего класса можно в из­вестной степени обнаружить уже во многих произведениях XIX в.: в прозе и поэзии Г. Веерта, в романе У. Морриса «Вести ниоткуда, или Эпоха счастья», в творчестве поэта Парижской коммуны Э. Потье, которо­го В. И. Ленин назвал «одним из самых ве­ликих пропагандистов посредством песни» (Полн. собр. соч. Т. 22. С. 274).

Таким образом, с выходом на историче­скую арену пролетариата, с распростране­нием марксизма формируется новое, социа­листическое искусство и социалистическая эстетика. Литература и искусство вбирают в себя новое содержание исторического про­цесса, начиная освещать его в свете идеа­лов социализма, обобщая опыт мирового революционного движения. Парижской ком­муны. а с конца XIX в. — освободительного движения в России, приобретшего, по сло­вам В. И. Ленина, всемирно-историческое значение.

В 1905 г. В. И. Лениным в статье «Пар­тийная организация и партийная литера­тура» была определена природа и общест­венно-историческая основа рождения нового художественного метода: «Это будет сво­бодная литература, оплодотворяющая по­следнее слово революционной м ысли че­ловечества опытом и живой работой социа­листического пролетариата...»

Вопрос о традициях, на которые опирает­ся искусство социалистического реализма, может быть решен только с учетом много­образия и богатства национальных культур. Так, советская проза во многом опирается на традицию русского критического реализ­ма XIX в. В польской литературе XIX в. ве­дущим направлением явился романтизм, его опыт оказывает заметное влияние на совре­менную литературу этой страны.

Богатство традиций в мировой литера­туре социалистического реализма определя­ется прежде всего многообразием националь-

мовича, «Разгроме» А. А. Фадеева. По-иному, чем в эпопеях XIX в„ показана кар­тина судьбы народной. Народ предстает не как жертва, не как простой участник со­бытий, а как движущая сила истории. Изобра­жение народной массы постепенно сочеталось с углублением психологизма в обрисовке индивидуальных человеческих характеров, представляющих эту массу («Тихий Дон» М. А. Шолохова, «Хождение по мукам» А. Н. Толстого, романы Ф. В. Гладкова, Л. М. Леонова,. К. А. Федина, А. Г. Малыш-кина и др.). Эпическая масштабность рома­на социалистического реализма проявилась и в творчестве писателей других стран (во Франции — Л. Арагон, в Чехословакии — М. Пуйманова, в ГДР — А. Зегерс, в Бра­зилии — Ж. Амаду).

Литература социалистического реализма создала новый образ положительного героя — борца, строителя, вожака. Через него пол­нее раскрывается исторический оптимизм художника социалистического реализма: ге­рой утверждает веру в победу коммунисти­ческих идей, несмотря на временные пора­жения и потери. Термин «оптимистическая трагедия» может быть отнесен ко многим произведениям, передающим трудные ситуа-

эстетиче-

ных путей (и социальных,

ских, художественных) формирования и раз- ил"""р<щи- о. вероно^о к

' •' ' ' ' • ' роману А. А. (Вадвава «Моло-вития нового метода. Для писателей неко- дая гвардия».

торых национальностей нашей страны огром­ное значение имеет художественный опыт на­родных сказителей, тематика, манера, стиль древнего эпоса (например, у киргизов <Ма нас»).

Художественное новаторство литературы социалистического реализма сказалось уже на ранних этапах ее развития. С произве­дениями М. Горького «Мать», «Враги» (имев­шими особенное значение для развития социалистического реализма), а также ро­манами М. Андерсена-Нексё «Пелле-завое-ватель» и «Дитте — дитя человеческое», пролетарской поэзией конца XIX в. в лите­ратуру вошли не только новые темы и герои, но и новый эстетический идеал.

Октябрьская революция открыла новый этап в историческом развитии не только русской, но и всей мировой литературы. С первых шагов советской литературы ее главной темой стала борьба старого и нового мира.

Уже в первых советских романах прояви­лась народно-эпическая масштабность в изображении революции. Эпическое дыха­ние эпохи ощутимо в «Чапаеве» Д. А. Фур­манова, «Железном потоке» А. С. Серафи-

Иллюстрация О. Ввройского кромануМ. А. Шолохова «Под­нятая целина».

ции революционной борьбы: «Разгром» А. А. Фадеева. ^Первая Конная», Вс. В. Виш­невского, «Мертвые остаются молодыми» А. Зегерс, «Репортаж с петлей на шее» Ю. Фу­чика.

Романтика — органическая черта литера­туры социалистического реализма. Годы гражданской войны, перестройка страны, героика Великой Отечественной войны и ан­тифашистского Сопротивления определя­ли в искусстве и реальное содержание ро­мантического пафоса, и романтический па­фос в передаче реальной действительности. Романтические черты широко проявились в поэзии антифашистского Сопротивления во Франции, Польше и других странах; в произведениях, изображающих народную борьбу, например в романе английского пи­сателя Дж. Олдриджа «Морской орел». Ро­мантическое начало в той или иной форме всегда присутствует в творчестве художни­ков социалистического реализма, восходя в своей основе к романтике самой социалис­тической действительности.

Неотъемлемой частью социалистического реализма становятся осознанные народность и партийность, определяющие понимание жизненного процесса, его ведущих историче-

ских сил, оценку исторической роли на­рода.

Социалистический реализм представляет собой исторически единое движение искусст­ва в пределах общей для всех его проявлений эпохи социалистического переустройства мира. Однако эта общность как бы заново рождается в конкретных национальных усло­виях. Социалистический реализм интернацио­нален по своей сущности. Интернациональ­ное начало — его неотъемлемая черта; оно выражено в нем и исторически, и идео­логически, отражая внутреннее единство многонационального социально-историческо­го процесса. Представление о социалисти­ческом реализме непрерывно расширяется, по мере усиления демократических и социали­стических элементов в культуре той или иной страны.

В нашей стране социалистический реа­лизм' — объединяющее начало для совет­ской литературы в целом, при всем раз­личии национальных культур в зависимости от их традиций, времени вступления в лите­ратурный процесс (одни литературы обла­дают многовековой традицией, другие полу­чили письменность лишь в годы Советской власти). При всем разнообразии националь­ных литератур наблюдаются объединяющие их тенденции, которые, не стирая индиви­дуальных особенностей каждой литературы, отражают нарастающее сближение наций в Советском Союзе.

А. Т. Твардовский, Р. Г. Гамзатов, Ч. Т. Айтматов, М. А. Стельмах — художни­ки, глубоко различные по своим индивидуаль­ным и национальным художественным чер­там, по характеру своего поэтического стиля, но вместе с тем они и близки друг другу по общему направлению творчества.

Интернациональное начало социалистиче­ского реализма отчетливо проявляется и в мировом литературном процессе. В то время как формировались принципы социалистиче­ского реализма, международный художе­ственный опыт литературы, созданной на основе этого метода, был относительно небо­гат. Огромную роль в расширении и обога­щении этого опыта сыграло влияние М. Горь­кого, В. В. Маяковского, М. А. Шолохова, всей советской литературы и искусства. Позд­нее в зарубежных литературах раскрылось многообразие социалистического реализма и выдвинулись крупнейшие мастера: П. Не­руда, Б. Брехт, А. Зегерс, Ж. Амаду и другие.

Исключительное многообразие выявилось в поэзии социалистического реализма. Так, например, существует поэзия, продолжа­ющая традицию народной песни, клас-

сической, реалистической лирики XIX в. (А. Т. Твардовский, М. В. Исаковский). Дру­гой стиль обозначил В. В. Маяковский, на­чавший с ломки классического стиха. Много­образие национальных традиций в последние годы обнаружилось в творчестве Р. Г. Гамза­това, Э. Межелайтиса и других.

В речи 20 ноября 1965 г. (по случаю полу­чения Нобелевской премии) М. А. Шолохов