Читайте также:
|
Смешение стилей, различные влияния и новые носители Именно такое смешение графики иллюстративно-плакатной, воспитанной на польской школе, на швейцарском стиле и на Bauhaus составило специфику французского стиля. И в наши дни, когда в сфере рекламы все единообразно и мало кто решается на риск, современная графика черпает вдохновение в этой исторической традиции со звучными именами.
Но всю страну нельзя привести к одному знаменателю нынешних мэтров - постоянных представителей Франции за рубежом, прежде всего на разных плакатных биеннале, работы которых регулярно публикуются в международных иллюстрированных журналах. Я восхищаюсь плакатами Мишеля Буве, Филиппа Апелойга, «Объединенных графиков», Пьера Бернара или Катрины Заск. Я уважаю труды Паскаля Кольра, Мальт Мартен, Лоранс Мадрель, Руди Мейера, чаще появляющиеся на авансцене, нежели работы Анетты Ленц, Марка Боргерса и авторов des Therese Troika («Тройки Терез»). Частенько Франция была представлена лишь этими несколькими именами. Они являются в основном плакатистами и «отпрысками» мэтров, о которых говорилось выше. Однако ощущение такое, что в начале 90-х французская графика слишком уж почивает на достигнутом и практически не обновляется. Integral Ruedi Baur и компаньоны (между прочим, Центр Помпиду…), о работах Жерара Пленакоста (Widmer Design), Янна Пеннорса, Этьена Робьяля (внесшего вклад в историю комиксов благодаря своему Metropolis и-в ином ключе- в анналы французского телевизионного дизайна, создав «лицо» Canal+) и об агентстве Atalante, искусно циркулирующем между искусством и рекламой. Все они, как и графики-плакатисты, упомянутые выше, являются образцами качества и яркими представителями французской графики. Но между ними и поколением next уже существует довольно большой разрыв. Новое поколение начинает прорастать, сдержанно и совершенно в иной стилистике.
Его представители почти неизвестны за пределами Франции, а кое-кто даже и в этих пределах. Их манера разительно отлична от предшественников - они исповедуют глобальность вопреки рациональности, работают над образами выразительными, но ускользающими.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ.
В этой работе были по возможности отражены самые важные аспекты развития рекламного плаката в связи с национальными традициями. В ходе исследования стало ясно, что рекламный плакат – жанр, который сочетает в себе как национальные мотивы, так и иностранные веяния и традиции.
На определенном этапе развития, во многих странах стараются привнести в плакат подчеркнутый патриотизм и национальные мотивы. Однако это не всегда бывает эффективно. Также в ходе изучения стало ясно, что многие приемы, придуманные и эффективно действовавшие много лет тому назад, продолжают работать сегодня. К примеру - созданный Альфонсом Мухой образ Дамы, пусть не в таком же виде, но есть и сейчас, и используется во многих рекламных кампаниях.
История показала, что заимствование наиболее выгодных и эффективных образцов, методов и рекламных приемов из иностранных плакатов в сочетании с привнесением деталей национальных традиций, адаптированием их под свою уникальную культуру дает наибольший эффект.
В заключение стоит сказать, что на протяжении истории плаката, практически на всех этапах его развития, им занимались невероятно талантливые люди, которые превращали не просто в эффективный способ продать товар или услуги, но в произведение искусства, которые сейчас выставляются в музеях и за которыми охотятся коллекционеры. Это доказывает то, что реклама может быть приятной для людей, при этом не теряя своей эффективности.
И в наши дни, когда в сфере рекламы все единообразно и мало кто решается на риск, стоит черпать вдохновение в исторических традициях знаменитых мастеров.
Дата добавления: 2015-09-10; просмотров: 76 | Поможем написать вашу работу | Нарушение авторских прав |
| <== предыдущая лекция | | | следующая лекция ==> |
| Золотое время французского плаката. 1880-1890 | | | Вера приходит от слышания |