Читайте также:
|
Поль Сезанн. Один из лучших французских художников Сезанн во многом опередил развитие современного искусства. Его мощная живопись, умение конструировать цветом форму, достижения в передаче пространства и многие другие достижения творчества привлекли к его наследию живописцев разных стран и направлений. Девиз исканий художника: "Стать классическим посредством природы, то есть посредством ощущений, поправить Пуссена в согласии с природой".
Поль Сезанн писал замечательные натюрморты, один из них называется " Натюрморт с драпировкой и кувшином". Эту работу художник выполнил в 1899году.
На этом натюрморте конецформыначалоформызадний план делится краем занавески, а предметы почти симметрично расположены вокруг кувшина, образующего вершину композиционного треугольника. Очевидны и умышленно допущенные искажения перспективы: стол и стоящее в центре блюдо как бы слегка опрокинуты и выгнуты. Таким способом Сезанн сумел связать трехмерный мир с двухмерной плоскостью картины. Это показательный пример созданного художником изобразительного языка, который окажет сильнейшее воздействие на новые поколения художников. Этот удивительный натюрморт входит в серию, состоящую из шести работ. В каждой из них изображены одни и те же предметы. Композиция картины отличается сбалансированностью и динамикой.
Так же широко известен "Натюрморт с яблоками". На нём на первом плане изображено несколько яблок, которые лежат в большом сосуде, а рядом с ней стоит большая кружка, возможно в ней находится чай или кофе. Этот натюрморт был создан в 1894 году.
Анри Матисс. "Нужно уметь находить радость во всём: в небе, в деревьях, в цветах. Цветы цветут всюду для всех, кто только хочет их видеть",-писал французкий художник Анри Матисс, выразивший красоту и радость бытия в своём творчестве.
В картине «Красные рыбки» (1911, Музей изобразительных искусств, Москва), используя приемы эллипсообразной и обратной перспектив, перекличку тонов и контраст зеленого и красного, Матисс создает эффект кружения рыбок в стеклянном сосуде.
Винсент Ван Гог Всем известна коллекция картин с подсолнухами у Ван Гога. Каким-то странным и загадочным образом имя Ван Гога всегда было связано с цветами. Он сам писал в письме к Тео: "Подсолнух - это мое, в известном смысле". Эти "Подсолнухи" имели для него особое значение: желтый цвет олицетворяет дружбу и надежду, в то время как цветок сам по себе представляется "идеей, символизирующей признательность и благодарность".
Это, наверное, наиболее известная изо всей серии изображающих подсолнухи картин, написанных Винсентом в августе-сентябре 1888 года.
Поначалу художник задумывал украсить этими картинами мастерскую в Желтом доме в Арле. Позже он решил повесить их в гостевой комнате, которую готовил к приезду Поля Гогена, прибытия которого в Арль ожидал с огромным нетерпением.
Дата добавления: 2014-12-15; просмотров: 116 | Поможем написать вашу работу | Нарушение авторских прав |