Читайте также:
|
|
Рисовать с натуры — это значит уметь изображать предметы такими, каковы они в действительности, как их видит рисующий глазом.
Когда мы рисуем с натуры, то внимательно наблюдаем предмет: подмечаем характерные особенности его формы, следим за его пропорциями, наблюдаем детали предмета и его освещенность. Все, что подмечает рисующий в натуре, он старается как можно точнее передать в своем изображении. Однако, чтобы изобразить предмет хорошо и правильно, одного поверхностного наблюдения формы предмета недостаточно. Надо знать его внутреннее строение, так как внешняя форма предмета определяется его конструктивными особенностями. Чем сложнее форма предмета, тем больше и серьезнее приходится изучать натуру.
Например, чтобы грамотно нарисовать фигуру человека, художник должен хорошо изучить ее внутреннюю конструкцию — изучить анатомию. Он должен ясно представить себе форму и размеры костей скелета, форму и места прикрепления мышц, знать, где располагаются связки и сухожилия.
Человек не может ничего правильно (реалистически) нарисовать, если в его сознании нет ясного, образного представления о форме и характере предмета.
В отличие от длительного рисунка, где основательно прорабатываются даже мельчайшие детали сложного целого, наброски и зарисовки с натуры чаще всего предполагают передачу общего впечатления, самого главного в объектах изображения или же, наоборот, отдельных частностей натуры.
Вместе с тем в наброске в не меньшей степени, чем и длительном рисунке, предполагается правильность передачи формы, пропорций, объема, пространственного положения предмета, психологического состояния изображаемого человека, эстетической сущности окружающей действительности.
Для наброска характерны скорее некоторая простота, обобщенность, широта в передаче формы объекта. Главное же заключается в том, что набросок есть непосредственное и, возможно, более быстрая передача данного впечатления от восприятия натуры. То есть наброски и зарисовки являются средством выражения первоначального впечатлении от натуры, в то время как в длительном рисунке закрепляют и уточняют форму, объем натуры и т.п. на основе тщательного ее изучения.
24.Вспомогательные линии построения формы. Понятие - «осевая» линия.
Вспомогательные линии служат для создания эскиза плана или отдельных его частей с целью последующей привязки к ним при построении стен и создании различных других материальных объектов.
Вспомогательные линии надо наносить очень легко, острым твердо-мягким карандашом, что бы они были практически не заметны. Старайтесь меньше пользоваться ластиком, потому что он портит верхний слой бумаги и рисунок теряет красоту и свежесть.
Осевые линии так же относятся к разряду вспомогательных и требуют для себя вспомогательных размеров. Вспомогательные элементы графики, например, можно использовать для размещения на них такого элемента оформления, как указатель допуска формы и расположения поверхностей.
Этот элемент оформления должен иметь привязку к графическому элементу. К выносным линиям размера его привязать нельзя. Но бывает удобно, чтобы именно к ним и был привязан указатель допуска. Вот, в этом случае, и можно произвести построение тонкой прямой линии, которая должна сливаться с выносной линией размера. При создании указателя допуска, привязка его производится на эту линию, но на изображении проекции будет создано впечатление, будто, на самом деле, привязка создана на выносную размера.
Дата добавления: 2015-02-16; просмотров: 126 | Поможем написать вашу работу | Нарушение авторских прав |