Главная страница | Контакты | Случайная страница Автомобили Астрономия Биология География Дом и сад Другие языки Другое Информатика История Культура Литература Логика Математика Медицина Металлургия Механика Образование Охрана труда Педагогика Политика Право Психология Религия Риторика Социология Спорт Строительство Технология Туризм Физика Философия Финансы Химия Черчение Экология Экономика Электроника

Беларуская кінакрытыка і кіназнаўства: станаўленне, развіццё, сучасныя тэндэнцыі.

Кинокритика появилась почти одновременно с рождением кинематографа. Кинематограф появился в Беларуси в виде проката фильмов, привезённых из Западной Европы. Кинопроизводство белорусских фильмов (“Лесная быль”, “Проститутка”, “Кастусь Калиновский”) началось в середине 20-х гг. С этого времени начала появляться ещё не кинокритика, а журналистика, которая обращала внимание на новое зрелище и реакцию на него. Журналы “Кино” и “Советское кино” – его авторы

К. Губаревич, А. Некрашевич, А. Бобрик – первые белорусские кинокритики. Среди имён, с которыми связано рецензирование белорусских фильмов конца 20-х гг., имевших значение в становлении национального кинематографа, были писатели В.Вольский, Я.Бобрик, С.Динамов. Поколение белорусских критиков, систематически писавших о кино, вырастало медленно. Как правило, лучшие рецензии о белорусских фильмах писали ленинградские или московские критики, а также время от времени белорусские писатели В. Вольский, К. Чёрный, Г. Кобец, Б. Бродянский. Но по их разрозненным выступлениям трудно говорить о критике, стремившейся к профессиональному анализу. О ней может идти речь только с появлением в белорусской печати имени журналиста и писателя Константина Губаревича. Он первым из белорусских журналистов республики получил кинообразование сценариста, киноредактора, стал писать киносценарии. В первые послевоенные годы работал в газете “Литаратура и мастацтва”, систематически публикуя статьи, рецензии по кино. В год, когда началась Великая Отечественная война, в Беларуси не выходили фильмы, которые попали бы в поле зрения печати. Первые три послевоенных года предметом белорусской критики была документальная кинопродукция. В прессе можно было найти лишь заметки о выпуске новых киножурналов. Со второй половины 50-х гг. в прессе стали появляться имена кинокритиков, которые систематически стали выступать в прессе (Е.Бондарева, А. Красинский, В. Смаль, Г. Ратников, О.Нечай, Е. Крупеня, А. Бобкова). Можно считать, что с их именами связано становление в Беларуси профессиональной критики. Этому процессу содействовало создание в 1957 году сектора театра и кино в Академии наук БССР. А вслед за этим созданы секции кинокритики в Союзе кинематографистов республики. Специализированных изданий не было. Критики выступали в общественно-политических изданиях «Звязда», «Советская Белоруссия», «Чырвоная змена». Наиболее активными по количеству публикаций и жанровым формам были 70-е гг. На экраны выходило по сто и более игровых кинокартин разных жанров и сотни документальных картин. Все их прорецензировать было невозможно, поэтому газеты использовали для обзоров малые формы – заметки, аннотации, выбирая из экранного потока то, что редакциям казалось наиболее интересным. В 90-е гг. белорусская критика, как и белорусское кино, много утратила. Главным образом была утеряна системность в освещении киноискусства. Критика стала частью журналистики. Но кинокритика не всякая газетная информация, хотя именно такиематериалы теперь преобладают в белорусской прессе. «На экранах» - единственное специализированное издание по кино. Современные кинокритики – Карпилова, Ольга Медведева, Людмила Саенкова, Т.Шур, Л.Перегудова, И.Сукманов, Антон Сидоренко.

41. Музычнае мастацтва і крытыка: разнавіднасці формаў і спецыфіка іх асэнсавання. Зарождение музыкальной критики относится к эпохе античности. В средние века музыкальная наука и музыкальное образование почти полностью подчинялись церковному музыкальному искусству. Подобное положение дел не допускало свободы критических суждений и оценок. Эпоха Возрождения выдинула новые стимулы развития критической мысли о музыке. Значительным этапом в становлении музыкальной критики стала эпоха Просвещения – 18 век. Это период борьбы различных музыкальных направлений, национальных школ, интенсивного становления музыкально-критической мысли. Зачатки музыкальной критики в России относятся к 18 веку – с 30-х гг. Печатались сообщения о столичной музыкальной жизни. Неотъемлемой частью критической мысли о музыке 19 века стали блестящие фельетоны Г.Берлиоза (лёгкая, ироничная, насмешливая речь). 19 век – “золотой век” русской музыкальной критики. Первыми сделали музыкальную журналистику своей специальностью писатели и философы – Державин, Карамзин, Одоевский. Первым профессиональным критиком, закончившим консерваторию, стал Герман Ларош. Самобытным явлением в русской музыкальной культуре стала композиторская критика – П. Чайковский. В конце 19 в. в музыкальную критику приходят поэты – Бальмонт, Иванов, Блок. На рубеже 19-20 вв. Формируется система специальной музыкальной периодики. Наряду с постоянными отделами музыки во всех крупных газетах и журналах создаются специальные музыкальные периодические издания: “Русская музыкальная газета”, журнал “Музыка”, “Музыкальный современник”. Юлиан Дрейзин – выдающийся белорусский музыковед, написавший работу “Бетховен и революция”, многочисленные статьи о путях развития музыкального искусства. К 70-м гг. Относится активное развитие белорусской музыкальной публицистики: появляется серия статей и брошюр о творчестве белорусских композиторов, написанных Дубковой, Зубрич, Колесниковой, Журавлёвым, Щербаковой и др. Тогда же появляются редкие критические публикации о новом творческой объекте – массовой музыкальной культуре (поп, рок, джаз). Проблемные статьи о массовой культуре – Лиана Генина. Серьёзное осмысление проблем массовой музыкальной культуры нашло отражение в целом ряде статей, в теле и радиопередачах, авторами которых были Э. Езерская, Д. Яконюк, Л. Бородина, Н. Бунцевич.

44. Нацыянальнае і агульначалавечае ў мастацтве і крытыцы Последнее время всё чаще СМИ проявляют інтерес к істокам і традіціям національной культуры. Каждый від іскусства інтересен не общим, а самобытным и особенным. Основная тематика: историческое наследие, забытые художники, писатели, двуязычие в Беларуси. Атрибуты национальной культуры: язык, одежда, быт. Основные темы специализированных изданий: государственная идеология, территория, сохранение традиций (популяризация национальных ценностей, традиций), почему о Беларуси мало знают в мире, политическая система, ментальность, сохранение национальных ценностей, архитектуры, литературы, искусства, билингвизм. первое, что необходимо критику в поисках возможного приближе­ния к истине, – сознание ответственности перед автором (или коллективом), литературой, другими искусствами и в конечном счете перед публикой, а через нее– обществом. Большой «грех» критика, если он забывает об этом и свои личные вкусовые ощущения, групповые пристрастия отождествляет с объективным взглядом на анализируемые явления. Русские писатели, определявшие критерии восприятия и оценки поэзии и прозы, музыки и живописи, публицистики,театра, других видов творчества, делили критику на «хорошую» и «дурную», первая – полезна, вторая – вредна.

«Нравственность есть правда» – эти слова принадлежат писателю, кинорежиссеру и актеру В.М.Шукшину. В них – первейшее требование к искусству. Но и для критики это исходный момент и цель конечного результата суждений и выводов., Критику надо ответить– правдивы ли анализируемые произведения, в какой степени отражена в них правда реальности, надуманы или обусловлены действительностью в них ситуации, конфликты, образы. При этом необходимо еще выяснить правду художественную, обусловленную законами искусства (развитием сюжета, взаимоотношениями персонажей, обстоятельствами и мотивами их поведения, жанровой природой произведения),'Летописец правды «до дна», раскрывающий человека в «экстремальных» ситуациях В.Быков в своей публицистической книге «Праудай адзЫай» (М, «Мастацкая Л1таратура», 1984) на вопрос, почему многие, отмеченные премиями книги и фильмы быстро забылись, отвечает: «в них не было правды действительности, глубины и объемности жизни». За произведения без фальши в обрисовке жизненных конфликтов и образов героев Василь Быков с особым уважением относился к И.Мележу, который в своей «Полесской хронике» показал «правду крестьянской жизни в наибольшем объеме» (стр. 222). За умение извлечь правду из глубин литературы писатель на первое место в ряду критиков ставит А.Адамовича и А.Бочарова.

Правдодобытчик Иван Мележ не занимался профессиональной кри­тикой, но имел свои суждения о ней. Из них видно, как высоко он ценил роль критики честной и порядочной, глубокой и профессиональной. В своей книге «Жизненные заботы» («Жыццевыя клопаты», М. «Мастацкая Л1таратура», 1976) он сравнивает два типа критиков: «застегнутого на все пуговицы» и «распярэзанага» (расстегнутого на все пуговицы). Ни тот ни другой ему не нравились, ибо не обладали этикой, умением вести себя в своей профессии не угоднически и одновременно не задевая достоинства артора, если даже обнаруживает недостатки и пороки произведения./Этика тесно связана с нравственностью, они определяют норму поведения критики, достойной своей миссии.

Нравственность, этичное отношение критика к своим обязанностям исключает подмену авторского видения своим; критик должен понять замысел автора, его намерения, без «предварительной настройки» войти в мир произведения и показать, каков он, что в нем убедительно и художественно самоценно, а что от произвола, попрания законов жизни и искусства. Для этого надо быть искренним и участливым восприимчивым и проницательным,. И несогласие свое высказать без" раздражения, а тем более злобы..Известный русский критик и эстетик, защитник идеи красоты и «религиозного» реализма Владимир Соловьев, не принимая материалистическую концепцию творчества Чернышевского, уважал его как личность –философа и критика. В воспоминаниях о Н.Г.Чернышевском он писал: «В теоретических взглядах Чернышевского (до катастрофы) я вижу важные заблуждения; насколько он их сохранил или покинул впоследствии, я не знаю. Но нравственное качество его души было испытано великим испытанием и оказалось полновесным. Над развалинами беспощадно разбитого существования встает тихий, грустный и благородный образ мудрого и справедливого человека» (В.С.Соловьев, Философия искусства и литературная критика, М. «Искусство», 1991, стр. 622).

Из истории русской литературы и критики мы знаем, что этот «тихий и грустный человек» был непоколебим в защите принципов, которым следовал, ненавидел неопределенность и уклончивость критики, отстаивал право на прямое и резкое суждение, если произведение того заслуживает. В этом Чернышевского поддерживал Н.А.Некрасов, кото рый в 40-60-е гг. выступал как критик – писал статьи о журнальной критике, фельетоны об убогих пьесах, которые ставились в театрах, с удовольствием рецензировал спектакли по комедиям И.С. Тургенева «Холостяк», Н.А.Островского «Свои люди – сочтемся». Восторгался остроумием и колоритностью авторских характеристик и актерской игры, а если не принимал что, говорил об этом без злобы, в шутливой, порой язвительной форме. Требовательные, всегда с определенным мнением критики считали ниже своего достоинства заниматься «перебранкой», допускать грубость и бестактность, более важная задача – защищать подлинное в искусстве.