Читайте также:
|
Средневековое искусство - особая ступень в мировом художественном развитии. В эпоху средневековья достижения реалистического искусства были преданы забвению. Художники не знали ни тех принципов построения изображения на плоскости, которыми пользовались великие мастера Древней Греции, ни достижений в области методики обучения, с помощью которых те воспитывали замечательных рисовальщиков и живописцев. Безвозвратно погибли драгоценные рукописи - теоретические труды великих художников, а также многие прославленные произведения, которые могли служить образцами. Начиная со времен императоров Рима и до блистательной эпохи Возрождения метод обучения рисунку существует без своей мудрой наставницы - науки. Основой обучения считается
механическое копирование образцов, а не рисование с натуры.
Живописцы первых веков христианства
еще пользовались художественными
формами античной живописи. Иногда
они заимствовали сюжет, если
представлялась возможность
согласовать старые темы с догмами новой веры, как, например, в изображении Орфея. В этом случае мы видим реальную передачу форм предметов, соблюдение пропорций человеческого тела. Когда же художник средневековья начинает работать самостоятельно, рисунок теряет правдоподобие, в изображениях человеческих фигур появля ются нарушения пропорций, анатомические закономерности строения фигуры игнорируются полностью.
Заимствование греко - римских форм, методов и приемов рисования длилось очень недолго. За короткий срок были забыты и растеряны традиции реалистического искусства, рисунок стал условным и схематичным. Итак, в эпоху средневековья в методах обучения рисунку преобладало механическое копирование образцов. Образцы, обычно сшивались в тетради, они представляли собой контурные зарисовки композиций различных церковных сюжетов, отдельных фигур, мотивов драпировок и т. д. Такие методы обучения себя оправдывали, так как производственные отношения в это время способствовали развитию ремесленного труда. Мелкие городские ремесленные мастерские объединяются в цехи, гильдии, братства. Их «возникновение... связано с развитием общественного разделения труда, породившим в эту эпоху всех важнейших отраслях ремесленного производства профессиональные объединения с мастерами, подмастерьями, учениками.
Для строительства больших соборов создавались специальные
мастерские, в которых была сосредоточена вся работа по данному
объекту, начиная архитектурно-строительных кончая
декоративными работами резчиков, живописцев и др.». Метод обучения рисунку в этих мастерских был чисто ремесленный: копирование образцов и приемов работы мастера. Не практиковалось изучение природы и натуры в академическом понимании. Обучение рисованию проходило у мастера, который не соблюдал ни строгой системы, ни четких методов обучения. В основном ученики занимались самостоятельно, приглядываясь к работе мастера.
Одна из его главнейших особенностей - тесная связь с религией. Религия и ее общественный институт - церковь - была могущественной идеологической силой, важнейшим фактором формирования всей феодальной культуры. Кроме того, церковь была главным заказчиком искусства. Наконец, не следует забывать, что духовенство было единственным тогда образованным классом.
Поэтому религиозное мышление сформировало все средневековое искусство.
Образный строй и язык средневекового искусства сложнее и экспрессивнее искусства античности, с большей драматической глубиной
передает оно внутренний мир человека. В нем ярче выражены стремления
постичь общие закономерности мироздания.
Но в самой художественной системе, художественном методе
средневекового искусства была заложена ограниченность,
сказывающаяся, прежде всего в предельной условности, в символике и
аллегоризме образного языка, в жертву которым приносилась
правдивая
передача красоты физического тела.
Достижения реалистического искусства античности было предано забвению.
Изобразительное искусство строилось без опоры на науку - только внимание и верный глаз художника.
Итак, в эпоху средневековья развитие рисования как учебной дисциплины было приостановлено. Более того, те научно-теоретические положения реалистического рисунка и методы его преподавания, которые были выработаны художниками античности, в эту эпоху были фактически уничтожены. Чтобы возродить былое искусство, восстановить методы реалистического рисунка, нужно было начинать все сначала. Это выпало на долю художников эпохи Возрождения.
Итак, в эпоху средневековья:
- основной метод обучения - копирование по образцам, способствовавший развитию ремесленного труда;
- процесс обучения - самостоятельная работа в составе артели мастеров
Николаева Т. Е. 5 курс, 513 п/гр. Вопрос №13 (II)
Дата добавления: 2015-01-30; просмотров: 158 | Поможем написать вашу работу | Нарушение авторских прав |