Читайте также:
|
Хартмут Эсслингер – создатель всемирно известного предприятия «Фрогдизайн» с 1987г. Фрогдизайн создан 1970 как «Эстлигендизайн» и находится в Альтенштайн, имеет филиалы в Токио и Калифорнии.
Компьютер «Apple IIC». Проект получил большое колличество призов США, такие как дизайн года журнала Time, ежегодно присуждающий приз лучшего дизайна.
Мировой фирмой является фирма Дайвинг Крайслер(мерседес)
1. Фирма BMW была создана в 1916 г выпускает легковые авто.
2. Фольсфаген (1930 г в Ольцворге)
3. Опель (Адам Опель 1898 г)
4. Ауди (1909 г. инженером Хорх)
5. Порше (1931г Ферденантом Порше)
26.Дизайн Италии: "Стиль Оливетти".
После окончания второй мировой войны развитие как экономики Италии, так и её дизайна стали очень высокими. Это было связано не только с демократизацией страны, но и с другими факторами:
-культурная атмосфера Италии с её многовековыми художественными традициями
-бурное экономическое развитие страны в первое послевоенное десятилетие
-развитие теоретической базы дизайна под влиянием Ульмской школы (труды Дж. Дорфлеса,К.
"Реальный дизайн Италии ".
В начальный послевоенный период Италия предъявила миру новые оригинальные изделия:
-мотороллер "Веспа" 1946 года выхода, дизайнер Корадино д'Асканио
-автомобиль "Фиат-500 NUOVA", дизайнер Данте Джакоза
-талантливые архитекторы, пришедшие в итальянский дизайн в 50-е годы,применяли архитектурные методы к широкомасштабным объектам дизайна (диван-кровать 1955г. Марко Дзанузо; Джовани Понти внес в дизайн органический стиль.
К началу 60-х годов итальянский дизайн ощутил необходимость в отказе от рационализма. Было обращено внимание на национальные традиции, индивидуальные потребности человека, национальную промышленность.
В итальянский дизайн приходит Марио Беллини, Э. Соттсасс, Дж. Коломбо, Г. Аулетти,братья Кастильони.
Фирмам, создававшим продукцию мирового уровня, являлась фирма "Оливетти". Её продукция была известна с начала 40-х годов благодаря дизайну Марчелло Ниццоли. Хозяин фирмы Адриано Оливетти стремился сохранить традиции фирмы, изначально она была создана в 1908 году и производила печатные машинки. В начале 60-х годов Марио Беллини был приглашен руководить дизайном фирмы "Оливетти" (на правах печатного консультанта).Уровень дизайна Беллини неоднократно подтверждался наградами АДИ " Золотой циркуль" (1962, 64,70,79,81,84).
В области реального дизайна Италии создан ряд проектов автомобилей:
-фирма "Ferrari" (1939) Э. Феррари (предприниматель)
-концерн FIAT 1899(в концерн входят фирма "Лянча" и "Альфа ромео", Джорджетто Джуджаро был главным дизайнером
-фирма IVECO
27. Э. Соттсасс и создание группы "Мемфис".
Дизайн Италии. Концептуальное направление.
В 1957 году братья Кастильоне представили выставку " Цвет и форма". Среди экспонатов этой выставки были приспособления для сидения - табурет для телефона "Селла" и "Меццадро".
В начале 1960 годов в Италии нарастает протест против неомодернизма, формируется проектная борьба за создание целостной предметной среды. Все это вырастает в радикальный дизайн, имеющий в своей основе проектный радикализм, направленный на решительное обновление проектной концепции " хорошего дизайна".
Содержанием итальянского проектного радикализма опиралось на 3 нигилистических лозунга:
1. Депрофессионализм, предполагающий отказ от профессиональной методики
2. Антидизайн, подразумевающий свободу проектирования и самовыражения
3. Контркультура, противостоящая буржуазной культуре
Термин " антидизайн" предложил Джо Чезаре Коломбо. Идейным вдохновителем контрдизайна был Этторе Соттсасс. Окончил архитектурный факультет Туринского политехнического института в 1939г. После в трой мировой войны проектировал интерьеры, изготавливал мебель, вазы. Соттсасс был из тех извинения, которых не удовлетворяли общественные рамки и он стремился выяснить сущность современного дизайна. Формулируя позиции контрдизайна, Соттсасс подчеркивал, что необходимо развеществить жилище и жить вне специально задуманной структуры. Сторонники этого течения не признавали знаковой функции вещи и стремились к поиску новых методик. На рубеже 60-х-70-х годов 20 века Соттсасс опробовал принципы, в основе которых ориентация на передовые технологии. Свои эксперименты С.развивал в студии "Алхимия", которую создал в 1976 году архитектор А. Пурьеро. В ней работали дизайнеры - экспериментаторы (Мендини, Микеле де Луки, Андреа Бранци). В студии проводились экспериментальные работы, не предназначенные для промышленного производства и само название " Алхимия" было придумано как насмешек над некими научными представлениями модернизма. "Баухауз-1"(1978), "Баухауз-2"(1979)-2 яркие коллекции. Эксперименты студии были яркими проявлениями "бунта" против ортодоксального функционализма.
Однако Соттсассу не были близки некоторые аспекты этой работы. Продолжение поисков привели к созданию в 1981 году группы "Мемфис", как отделение студии "Алхимия". Участниками студии стали Микеле де Лукки и Андреа Бранци. Вскоре "Мемфис" покинул "Алхимию" и стал самостоятельным 41. Архитектура Екатеринодара в конце 19-нач 20века
В 1860г Екатериноддар стал столицей Кубанской области и ККВ. А в 1867 г был преобразован в гражданский город.
Сущность указан эклектики в том, что фасады решались с применением декоративных элементов арх-ры баррокко, классицизма, но он не раскрывал ни конструктивноого, ни фукционального содержания постройки.
Еще одним направлением назыв. Романтизм, из которого позже развился «русский национальный стиль», который оставил след в арх-ре Екатеринодара.
К Концу 1го 10-летия 20-го века в архитектуре города доминирует решение в стиле модерн. Именно эти постройки (1910-1916) завершили формирование целостного архитектурного облика города.
Он определяется след позициями:
- сохр композицион ось, исторически сложившуюся ул. Краснодара.
В то время начала служить «Воскресенская церковь» (1892 г.) – окончание - ул. Северная.Где она переходила в Россстовскую улицу и Шевченковскую. (буденого). Было акцентировано Обелиском «В честь 200 летия ККВ», созд. арх Филипповым В.А. (1897)
В 1998г обелиск был восстановлен.
С востока к средней части главной улицы, на которой находится Александро-Невский собор (Черник И,Д. и Е.Д.) (1853-1872)
Вместе с окружавш площадь зданиями, была первая женская гимназия (1888 Филиппов) и первая мужская гимназия, дом Богорсицкого, зданием отеля «Централь» (Козлов А. А. 1910). Александровский собор создавал архитектурный ансамбль площади, который не был проектирован заранее, однако складыввался достаточно гармонично на протяжении почти 40 лет.
Заметни объектами города также были грандиозный памятник Екатерине. (академик Микешина М. О. и скульптор Эдуарде в 1907г)
С восточ сторны к скверу примыкал Дворец Наказного Атмана.
Ул Красная была основной транспортной магистралью города, по ней проходила линия трамвая. Рядом с рельсами была гужевая.
Другими узлами простран композицией были площади вокруг церквей: Екатеринодарской, Покровской, Успенской, а также церкви, вокруг которой не было площадей. Георгиевская, Троицкая, Николаевская и др. Они явл доминантами высотной композицией города, застроенного одного или друхэтажными домами, 3х этажных было мало, а 4х этажных – единицы.
Важную роль в организации пространства города играли сады. Самым большим был «Большой сад», находящ в южной части города. В нем было здание летнего театра (1801г З. П. Харгиевец?), здания клубов приказчика Купеческого и Дворянского собрания, в нижней части сада был пруд.
В черте города были также, большие садики – ренессанс, варьите, Новая Бавария и др.
В 1900г городской голова Частяков Г. С. Основал Частяковскую Рощу, но тогда она находилась за чертой города.
Внутрегородское районирование наметилось в 70-80гг 19 века, когда началась застройка будующих Покровки и Дубинки. Последняя была несколько обособлена от города, что особенно усугубила проведенная в 1879 г линия Владикавказской железной дороги.
Замечательную специфику облика города придавал облик кованных элементов: балконы и др.
Т.о. в начале 20го века облик Екатеринодара отлич эклетичностью, малоэтажностью, обилием непрофессиональных построек, даже в центре города с сельским характером.
В целом облик соответствовал его административному статусу, как одного из экономичному и культурную центру кавказе.
явлением проектной культуры. В отличие от "Алхимии" "Мемфис" ориентировался не на проектные провокации, а на массовое производство. Источниками образности стали мотивы обыденной жизни: эстетика комиксов, элементы панк-культуры, китча, эстетики современных материалов. Значение явления " Мемфис" трудно переоценить. Он дал дизайну формулу " Мемфиса": "Абсолютная свобода самовыражения (допустимо все!) и проектный реализм." Стиль, созданный Соттсассом стал самым влиятельным в мировом дизайне конца 20- начала 21 веков. В 1984 году группа была преобразована в " Метамемфис", откуда С.ушел. В 1986 году он создал новую группу "Энорм", целью которой было продолжение курса на синтез итальянского и передовых американских технологий.
Дата добавления: 2015-01-30; просмотров: 99 | Поможем написать вашу работу | Нарушение авторских прав |