Студопедия
Главная страница | Контакты | Случайная страница

АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатика
ИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханика
ОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторика
СоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансы
ХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника

Цели и задачи учебного предмета

Читайте также:
  1. Cельскохозяйственное картографирование, его особенности и задачи.
  2. D)& предупреждение, штраф, конфискация предмета, явившегося орудием совершения правонарушения, лишение специального права, административный арест
  3. I группа: задачи на решение проблем в обучении
  4. I Цели и задачи изучения дисциплины
  5. I. Семинар. Тема 1. Предмет, система, задачи судебной медицины. Правовые и организационные основы судебно-медицинской экспертизы, Понятие, объекты, виды, экспертизы
  6. I. Цель и задачи дисциплины
  7. II. Типовые задачи.
  8. II. Цели и задачи выпускной квалификационной работы
  9. III. Расчет учебного и времени.
  10. PR — деятельность в органах власти: задачи и специфика.

Цели:

1. Выявление одаренных детей в области театрального искусства в раннем детском возрасте.

2. Художественно-эстетическое развитие личности ребенка на основе приобретенных им в процессе освоения программы театрально-исполнительских знаний, умений и навыков.

3. Подготовка одаренных детей к поступлению в образовательные учреждения, реализующие профессиональные образовательные программы в области театрального искусства.

Задачи:

1. Создать условия для приобретения детьми опыта творческой деятельности (исполнительского мастерства).

2. Развить способности к продуктивной индивидуальной и коллективной деятельности.

3. Познакомить учеников с театром как видом искусства.

4. Способствовать формированию у детей и подростков устойчивого интереса к театральному искусству.

5. Способствовать формированию у учащихся духовно-нравственной позиции.

6. Развивать личностные и творческие способности детей.

7. Снять психологические и мышечные зажимы.

8. Научить в области актёрского мастерства:

· владеть всеми видами сценического внимания;

· снимать индивидуальные зажимы;

· видеть, слышать, понимать;

· обладать ассоциативным и образным мышлением;

· ориентироваться и действовать в сценическом пространстве;

· отрабатывать правдивость и точность простейших физических действий;

· выполнять сценическую задачу;

· органично и естественно существовать в предлагаемых обстоятельствах;

· оправдать заданную ситуацию, импровизировать;

· мыслить и действовать на сцене;

· взаимодействовать с партнером на сцене;

· владеть основами самостоятельного распределения в сценическом пространстве.

9. Дать основные теоретические понятия:

· о сценическом этюде и о его драматургическом построении;

· о создании сценария этюда и форме его написания;

· о выразительных средствах сценического действия и их разновидностях;

· о событии и событийном ряде;

· о втором плане роли и внутреннем монологе;

· о сюжете и его структуре;

· о роли жанра и стиля в драматургии;

· об особенностях различных школ актерского мастерства:

а) элементы системы К.С.Станиславского: воображение, фантазия, внимание, отношение, оценка факта, предлагаемые обстоятельства, сценическое действие, задача, цель, сверхзадача, атмосфера, физическое самочувствие, конфликт, событие;

б) М.А.Чехов: Логика сценического действия. Импровизация. Принципы перевоплощения. Перспектива актера и перспектива роли. Зерно сценического образа. Характер и характерность. Жанр и стиль.

· уметь пользоваться профессиональной лексикой.

10. Развивать в процессе работы на сцене в форме творческой мастерской и творческой лаборатории:

· наблюдательность;

· творческую фантазию и воображение;

· внимание и память;

· ассоциативное и образное мышление;

· чувство ритма;

· логическое мышление;

· способность выстраивать событийный ряд;

· способность определения основной мысли, идеи произведения;

· способность анализировать предлагаемый материал и формулировать свои мысли;

· уметь донести свои идеи и ощущения до зрителя.

11. Развивать в процессе постановочной работы:

· партнерские отношения в группе, учить общению друг с другом, взаимному уважению, взаимопониманию;

· развивать эмоциональную сферу личности ребенка, в том числе способность к состраданию, сочувствию;

· самодисциплину, умение организовать себя и свое время;

· чувство ответственности;

· организаторские способности;

· умение преподнести и обосновать свою мысль;

· художественный вкус;

· коммуникабельность;

· трудолюбие;

· активность.

6. Обоснование структуры учебного предмета «Основы актерского мастерства»

Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

Программа содержит следующие разделы:

- сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;

- распределение учебного материала по годам обучения;

- описание дидактических единиц учебного предмета;

- требования к уровню подготовки обучающихся;

- формы и методы контроля, система оценок;

- методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится раздел программы «Содержание учебного предмета».

7. Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

– словесный (рассказ, беседа, объяснение);

– наглядный (наблюдение, демонстрация);

– практический (упражнения воспроизводящие и творческие).




Дата добавления: 2015-02-16; просмотров: 82 | Поможем написать вашу работу | Нарушение авторских прав




lektsii.net - Лекции.Нет - 2014-2025 год. (0.006 сек.) Все материалы представленные на сайте исключительно с целью ознакомления читателями и не преследуют коммерческих целей или нарушение авторских прав