Главная страница | Контакты | Случайная страница Автомобили Астрономия Биология География Дом и сад Другие языки Другое Информатика История Культура Литература Логика Математика Медицина Металлургия Механика Образование Охрана труда Педагогика Политика Право Психология Религия Риторика Социология Спорт Строительство Технология Туризм Физика Философия Финансы Химия Черчение Экология Экономика Электроника

Выбор функциональных оборотов, связи аккордов

Преобладание септаккордов, выстраивающихся в цепочки, постоянное проведение эллиптических оборотов соотносится с тем, что Лядов предпочитает соединять созвучия в плавном голосоведении.

В функциональном отношении выделяются обороты с уменьшенными вводными септаккордами, септаккордами побочных ступеней. (II, VII), выделяются последования аккордов доминантовой группы – VII₇ àD, DD àD. В этих последованиях усиливается ощущение главной тональности (или какой-либо иной, пременной).

Развитие в среднем разделе: средства развития, неустойчивости, движения, направленности к кульминации, оформление кульминации

Композитор пользуется следующими средствами развития во втором предложении: выделение интонационного зерна и его секвенцирование, учащение гармонических смен, частое сопоставление контрастно-красочных тональностей (в терцовом и тритоновом соотношении – тт. 13-16). Средства неустойчивости: сквозное развитии, отсутствие кадансов внутри 2 предложения (тт. 9-22 – только 19-22 – каденционная зона), разрешение D₇ в тонический септаккорд (большой мажорный).

Кульминация (тт. 19-20) выделена динамически («f»), к ней подводит секвенция из трёх звеньев, и здесь (тт. 19-20) происходит остановка на DD (по a-moll), она звучит в течении 2х тактов: в 19 т. DD₉^b5, далее – DD₉, такты 21-22 оформляются как D₉. Здесь таким образом, гармоническая смена происходит в 2 раза реже, чем во всём втором предложении (раз в два такта), внимание заостряется на D сфере, более явственно ощущается тональность (по свранению с тональной неустойчивостью предыдущего материала).

Гармонические приёмы развития

Наибольшее значение получили секвенции (как средство колористического сопоставления тональностей, средство красочного многообразия гармонии), модуляции (применяемые для создания неожиданных смещений, переокраски колорита звучания), органные пункты (используются только в каденционных зонах вторых предложений каждого простого периода и в коде – для более полного ощущения тональности, усиления линии тяготения).

Утверждение гармонической идеи в репризе и заключение в коде

Материал 2 простого периода полностью повторяет материал первого, но на ч.4 выше. То, что материал не изменяется, свидетельствует о возвращении состояния тихой скорби, но на новой высоте (звучание переносится в верхний регистр). Это определяет более хрупкий, более лирический характер скорби. Динамика и агогика повторяют 1 предложение 1 периода.

В коде возвращается материал 1 предложения 1 периода, но здесь есть отклонение в d-moll, а затем происходит модуляция в A-dur, утверждением которого заканчивается пьеса. Это символизирует проветление, некий тихий катарсис, достигнутый после всех переживаний. Эмоции нашли выход, и вывод пьесы оказывается положительным, после чувтва скорби и состояний взволнованности наступает облегчение, которое свидетельствует скорее о принятии, а не преодалении. Главный вопрос произведения «почему?» (почему близкие люди уходят?) получает свой ответ. В конце ц. 12 звучит в теч. 4-х тактов A-dur-ное трезвучие на «pp». Лядов указывает «morendo» последнего аккорда. Эмоция тихой скорби, нашедшая выход в тихом катарсисе, находит своё тихое завершение.

1. вывод о гармонических явлениях, характерных для стиля «Скорбной пьесы»

1) Фактуре присуща особая тонкость голосоведения. Мелодическая фигурация всегда опирается на свободные тоны в других голосах. Полифонизированность, фоническая ясность голосоведения, не лишенная хроматизмов в средних голосах, роднит А.Лядова с Ф.Шопеном и А.Скрябиным.

2) особая изысканность гармонии, обилие отклонений в далекие строи хроматических последований, нонаккордов. Это традиция, идущая от Р. Вагнера и позднего Н.Римского-Корсакова к А.Скрябину.

3) опора не на трезвучие (тоническое трезвучие «оттягивается» до самого конца), а на доминантовые септаккорды и нонаккорды как носители ощущения тональности. (влияние Скрябина)

4) тональная неустойчивость, сопоставление созвучий как красок, а не как функциональных гармоний, частые модуляции, отклонения в тональности тецового соотношения, тритонового соотношения – романтическая традиция)