Читайте также:
|
I. Содержательные нормативы классического идеала.
1) Античные и реже библейские сюжеты, демонстрирующие значение героических действий. Использование среди античных сюжетов как мифологических, так и исторических.
2) Культ антигедонического героического начала в жизни, изображение победы добродетели над пороком. Такая установка предполагает культ морального закона и приоритет общественного над личным.
3) Культ порядка и покоя (устойчивости):
а) Спокойствие (в том числе отсутствие суетливости даже в критических ситуациях) есть показатель «божественного превосходства» (Винкельман), ибо оно есть следствие силы в отличие от суетливости как проявления слабости.
б) Только покой позволяет четко отделить существенное от второстепенного. Это объясняется тем, что оно исключает искажения черт и, тем самым, не снижает универсальности образа.
4) Предпочтение историческому жанру, аллегорическому портрету и ню и резкое падение интереса к бытовому жанру, пейзажу, натюрморту. Впрочем, Пуссен и Лоррен показали, что природа может быть подходящим или неподходящим фоном для совершения подвигов. Возник классический героический пейзаж, на который было распространено требование «благородной простоты и спокойного величия».
5) Культ человеческого тела как высшего проявления рациональной сущности в материальных вещах. Так как современный костюм считался серьезнейшим препятствием для достижения «пластической красоты», то оставались две возможности: либо античный костюм, либо ню. Поскольку необходимой принадлежностью героя является кристальная моральная чистота, то последовательная героизация человеческого тела должна привести к требованию его кристальной целомудренности.
6) Строгая регламентация поведения героев. Четкое определение в связи с этим эталона позы, жеста, движения, выражения глаз, мимики.
7) Повышенный интерес к аллегоризму – кодирование с помощь аллегории эмоционального отношения, с одной стороны, к абстрактным сущностям («разумному» в природе), а с другой – даже к реальным персонажам (широкое использование метафоры).
II. Формальные нормативы классического идеала.
(Они очень близки соответствующим требованиям ренессансного идеала).
1) «Скульптурность» элементов.
а) Приоритет линии над краской – четкий, «холодный» и «певучий» контур. Культ рафинированной линии намечен уже Давидом в его портрете мадам Рекамье и доведен до максимума Энгром в картинах «Большая одалиска» и «Источник».
б) Жесткие требования к рисунку: центральная перспектива; овальные формы (надо избегать четырехугольных и круглых форм); исключить параллельные линии и одинаковые углы. Среди правильных фигур предпочитать равносторонний треугольник; правильные пропорции (в том числе, золотое сечение); обобщение формы (отбрасывание несущественного, случайного, индивидуального).
в) Обязательное наличие светотени.
г) Чистые цвета – избегать смешения красок. Требование чистоты цвета – есть такой же постулат классического идеала, как и все другие нормативы. Оно в некотором смысле столь же «априорно», как и сам классический идеал.
д) Исключение резких цветовых контрастов и полное подчинение цвета линии и форме.
2) Тектоничность композиции.
Характерный для классицизма культ порядка, который рассматривается как «подражание разумному в природе», находит свое наиболее полное выражение в тех требованиях, которые классический идеал предъявляет к композиции картины.
а) Размещение главных действующих лиц в центре и притом в наиболее выразительной одежде (если таковая имеется).
б) Симметрия и замкнутость, что достигается, как правило, с помощью пирамидальной или кольцевой композиции.
в) Трехплановость построения и обязательная кулисность. Это требование предполагает расчленение всего композиционного пространства на несколько планов, выделение главной (центральной) группы и уравновешивающих ее двух или нескольких симметричных групп переднего плана.
г) Простота и ясность как следствие разумного начала, господствующего в мире. Это значит, что в картине не должно быть ничего лишнего, и все должно иметь четкую аллегорическую интерпретацию.
д) Уподобление картины античному барельефу. Чеканный композиционный ритм должен восприниматься как отражение разумного начала, умеряющего низменные порывы и придающего величие поступкам человека.
3) Классическая гармония художественного образа в целом: сочетание, как это характерно и для Ренессанса, контраста «культурных» элементов с равновесием тектонической композиции.
Один из самых знаменитых и в то же время наиболее простых примеров такой гармонии демонстрирует Энгр в картине «Источник».
Таким образом, классический идеал приводит к специфическому типу красоты, возведенному многими художниками, критиками, искусствоведами в ранг всеобщего закона.
Рисунок 1 Давид «Клятва Горациев»
Дата добавления: 2015-09-10; просмотров: 111 | Поможем написать вашу работу | Нарушение авторских прав |
| <== предыдущая лекция | | | следующая лекция ==> |
| Описание постановочных зондов | | | Наиболее полное и всестороннее развитие классицистические тенденции в архитектуре получили в самом грандиозном ансамбле - Версале. |