Читайте также:
|
|
Вариациям на выдержанную мелодию противоположны вариации на выдержанный басовый голос (basso ostinato, то есть «упорный бас»). Происхождение этого типа вариаций, появившихся в западноевропейской музыке XVII века, связано с медленными трехдольными старинными танцами – пассакалией и чаконой. В дальнейшем, однако, вариации на выдержанный бас получили более широкое применение.
Оборот басового голоса, служащий темой, занимает обычно четыре-восемь тактов. Чаще всего в основе этого оборота лежит поступенное движение (нередко хроматическое) от тоники вниз к доминанте с последующим разрешением в тонику. Верхние голоса развиваются свободно. В некоторых вариациях тема перемещается из басового голоса также и в другие голоса.
Этот тип вариаций часто и естественно сочетается с полифоническим развитием, да и самые темы нередко близки по характеру темам полифонических произведений.
Обычный в старинных вариациях небыстрый темп и нисходящее движение, особенно в миноре и хроматическое, способны придать повторяемому басовому обороту скорбно-величественный или скорбно-героический характер. Сама неизменная повторность такого рода оборота может выражать скованность, неподвижность, которой часто противостоит более свободное развитие верхних голосов (контраст в одновременности).
Один из ярчайших образцов применения старинных вариаций – «Crucifixus» («Распятый») из Мессы h-moll Баха.
Известные «32 вариации» c-moll для фортепиано Бетховена также отчасти относятся к старинному типу вариаций на выдержанный хроматически-нисходящий бас и на связанную с этим басом гармоническую последовательность. Тема идет в ритме сарабанды.
В XIX веке вариации на выдержанный бас применялись лишь изредка (финал Четвертой симфонии Брамса, пьеса Аренского «Basso ostinato»). Иногда выдержанная, повторяющаяся фигура баса исполняет функцию как бы развитого тонического органного пункта и применяется в заключениях (кодах) крупных произведений, способствуя созданию образно-смысловой выразительности, родственной выразительности старинных вариаций. Пример в мажоре – скорбно-просветленная кода первой части Шестой симфонии Чайковского, в миноре – скорбная кода первой части Девятой симфонии Бетховена.
В XX веке старинный тип вариаций переживает возрождение и часто встречается, например, в творчестве Шостаковича (пассакалия в четвертой части Восьмой симфонии, где передано состояние скорбного оцепенения, возвышенная пассакалия в третьей части Концерта для скрипки с оркестром, Прелюдия fis-moll из ор. 87 и др.)
Дата добавления: 2014-11-24; просмотров: 274 | Поможем написать вашу работу | Нарушение авторских прав |