Читайте также:
|
В основе драмы – культ Диониса
В VII – VI после антиаристократических переворотов у власти тираны. Они старались быть любимыми в народе → поощряли народные праздники (культ Диониса). Люди выходили на улицы и разыгрывали сценки из его жизни.
Песни в честь Диониса – «козлиные песни» - tragos. Рассказывались разные мифические истории о боге.
Писистрат в 20-е VI издал указ, чтобы в дни великих Дионисиев ставить представления на сцене → узаконил постановки.
Конец VI - строили театр. Афины – Акрополь.
1. на открытом воздухе
2. актеры – только мужчины
3. форма подковы, в центре – круглая площадка (d=27м)
4. в центре – алтарь
5. площадка – орхестра – место для хора. На орхестру вели украшенные проходы – пароды.
6. за орхестрой – скена, в ней хранился реквизит
7. после усовершенствовали сцену – параскении (два выступающих павильона)
8. потом построили отдельный проскений (логейон) для актеров
9. периакты – призмы - декорации
10. актеры – в масках, в масках – рупор.
11. выступать мог только честный человек, с хорошей репутацией (он как жрец в культе)
12. двигались медленно (величие)
13. хорошая акустика (форма раковины, крутизна холма)
14. места – «театр», вмещал 17 тыс. зрителей (некоторые историки: больше)
Родственен китайскому театру (маски, только мужчины). Профессия актера почетна.
Костюмы:
1. трагедия – старинные длинные одеяния, котурны – обувь с ходулеобразными подошвами
2. комедия, сатировская драма – приближены к обычным. Маски нарочито уродливые
На Великие Дионисии (6 дней, весенний праздник возрождения природы) 3 дня посвящалось театру – драматический агон (представления в форме состязания). Состязались 3 трагедийных поэта, каждый представлял тетралогию (3 трагедии и 1 сатировская драма) три комедийных поэта (по 1 комедии). 10 судей выбирали лучшего. (+Ленеи)
В трагедии миф впервые становится средством раскрытия современной поэту действительности.
Демократия – все свободные мужчины выбирали архонтов (1 на округ), главный – Василес. Архонт выбирал поэтов, которые могли ставить пьесы. Первый поставил свое произведение Феспид.
Авторы: Эсхил, Софокл, Эврипид.
8. Творчество Эсхила. Общая характеристика, «Прометей прикованный»
- «отец трагедии» (Энгельс). Родился в семье знатного землевладельца в предместье Афин. Всегда ставил свою военно-политическую деятельность выше театра. Сам Эсхил участвовал в персидской войне.
Аристократического происхождения, но одобрял демократию → «певец становления демократии».
Написал >80 трагедий, дошло 7 (до него – ничего не дошло), 13 побед. 484 – получил свою первую награду, в 468 – проиграл Софоклу, 458 – вернул трилогией «Ористея».
Отражает демократическая идея, музыкальные трагедии (ораторский тип).
: мифы о смене поколений богов получают у Эсхила новую разработку. Не отрицая «пять веков» Гесиода, Эсхил верит в человеческий прогресс. Он звериного существования человек переходит к разумному. Прометей – мифический податель всех благ разума у Эсхила, что является новшеством. Похищение огня – проходящее благо. Все науки, искусства, ремёсла человечество получило от Прометея.
В трагедии Эсхила изображается борьба и смена политических систем. Судьба и страдания индивида интересуют Эсхила как звено большой исторической цепи. Поэтому он развёртывает идею в трилогии и приходит к жизнеутверждающему концу. Эсхил открывает в действиях человека противоречивую диалектику. Стилю Эсхила свойственна торжественность, величие, монументальность. Влияние Эсхила на европейскую культуру было косвенным. К концу V века его стиль был признан устаревшим.
В трагедии «Прометей прикованный» Эсхил впервые в мировой культуре воссоздал образ тираноборца, несущего людям свет истины. Всё, чего к тому времени достигла человеческая цивилизация, Эсхил трактует как дар Прометея.
9.Творчество Софокла. «Эдип-царь»
Первую победу на театральных состязаниях Софокл одержал в 468 г., обыграв Эсхила. В последующие годы он 20 раз завоёвывал первое место и ни разу не был третьим. Ему свойственна любовь к Афинам и вера в историческое предназначение. Вместе с тем он был признан самым трагическим поэтом. Его трагедии считались образцовыми. Из 90 трагедий до нас дошло всего 7. Софокл был убеждён в существовании богов, однако божественное управление миром представлялось ему лишь фоном. Божественные прорицания исполнялись благодаря человеческим поступкам.
Свойства нормативных героев Софокла:
1. Самостоятельность решений;
2. Готовность нести ответственность за поступки;
3. Герои такие, какими они должны быть;
4. Конфликт возникает извне.
Трагедия «Эдип-царь» была поставлена в 499 г. Лейтмотив трагедии – поиск, узнавание. Во всех учебниках «Эдип-царь» рассматривается как трагедия рока, но это противоречит фабуле ситуации, а она отделена от убийства царя Лая 20 годами. Софокл не стремится показать тщетность человеческих усилий в борьбе с роком. Рок не играет роли в трагедии. Всё предречённое давно свершилось. В трагедии вообще отсутствует термин «судьба». Действие ведёт к выяснению истины. Преступление Эдипа не организует сюжет. «Сюжет трагедии – непрерывный трагический анализ» (Шиллер). Главное – кто Эдип.
В процессе расследования меняются цели Эдипа. С той же настойчивостью Эдип расследует собственное происхождение. Он до конца идёт к намеченной цели, потому что Эдип – человек, каким он должен быть. Исследователи нового времени выделяли причины трагической вины Эдипа.
Причины трагической вины Эдипа:
1. Недопустимо несдержанное поведение с Лаем;
2. Непростительное легкомыслие, граничащее с богохульством;
3. Личные качества Эдипа.
Первая причина не может быть признана верной, так как во времена Софокла убийство при самообороне считалось справедливым. Вторая причина так же не заслуживает уважения, поскольку трагическая вина предполагает понимание героем своих действий, оценку их как правильных – Эдип не был поставлен в позицию нравственного выбора.
Наименее привлекательна третья причина, так как в прологе Эдип – идеальный правитель. У него нет секретов от народа. Он объявляет целую программу действий, соответствующих нормам афинского права. Тиресий разгневал Эдипа антипатриотизмом. Интересы государства у Эдипа на первом месте (слово «полис» употребляется в трагедии 16 раз). То же можно сказать и о Креонте.
Сцены с Тиресием и Креонтом уводят действие в сторону, но при этом создают величайшее напряжение, огромное число риторических вопросов, стихомифию (реплика героя составляет один стих, четыре последующих стиха поделены между героями). Это свидетельствует о крайнем обострении ситуации. Эдип не отказывается от однажды принятого решения.
Следующий этап – рассказ Иокасты. Зрителей интересовало, как поведёт себя Эдип, узнав, что он виноват. Но напряжение не может длиться долго. В основе трагического действия лежит перипетия, построенная на постепенном узнавании истины (несчастье – счастье – несчастье). Диалог Эдипа и пастуха занимает 4 стихомифии. Расследование Эдипа не завершается констатацией факта. Эдип не оправдывает себя неведением и невольным характером совершения преступления. Он сам творит над собой суд, исходя из объективного результата. Ослепление следует рассматривать с точки зрения героя. Развязка вытекает из исключительного чувства ответственности Эдипа.
Греки считали, что при физическом ослеплении включается духовное зрение. Трагедия «Эдип-царь» посвящена проблеме человеческого знания. Поведение Эдипа характеризует его как человека, каким он должен быть. Софокл не пытается объяснить, почему на долю Эдипа выпали испытания. Важно величие человека, а не рода. Герой обобщён и нормативен. Трагическое саморазоблачение не свидетельствует о развенчании героя. Трагедия заключается в несостоятельности человеческого знания. Конфликт происходит между человеческим знанием и божественным всеведением. С максимальной полнотой раскрывается человеческая личность, её мощь в бескомпромиссном деянии. Композиция объёмно-глубока.
10.Творчество Еврипида. «Медея» или «Ипполит»
Еврипид отразил в своём творчестве кризис афинской демократии. Двенадцатилетняя разница в возрасте между Еврипидом и Софоклом оказала решающее влияние на мировоззрение Еврипида.
Расцвет Афин, по мнению греков, основан на покровительстве богов. Гражданские и индивидуальные нормы исходили от богов, но была и самостоятельность мышления. Однако самостоятельность мышления привела к переоценке традиций. Носителями нового мировоззрения стали софисты. Проблема мировоззрения в ранее время рассматривалась с точки зрения рода и богов, позднее на первый план выходит человек как мера всех вещей.
Впервые на театральных состязаниях Еврипид выступает в 455 г. Самое ранее его произведение – трагедия «Алкеста» (438 г.). Остальные трагедии написаны в период между 431 и 406 гг. Это самый напряжённый период в истории классических Афин. Еврипида называли «философом на сцене» и «учеником Протагора». Еврипид редко находил понимание у зрителей. Сюжеты трагедий Еврипида сходны с трагедиями Эсхила и Софокла.
Еврипид иначе осмысляет человеческое существование, доводит трагедию до совершенства. Нормативные идеалы в драмах Еврипида приходят в столкновение с истинным порядком вещей. Человек должен искать нравственные критерии в себе самом. Перед героями Еврипида встают непреодолимые трудности.
Трагедия «Медея» была поставлена в 431 г. и получила третью награду. Главная героиня трагедии – волевая натура. Её страстный характер напоминает, что она чужеземка. Главное в драме – картина глубочайшего душевного страдания. Уже в первом эписодии выясняется, что Медея не волшебница Колхиды, а отвергнутая женщина, современница Еврипида. Пока Медея вынашивает планы мести, её поведение соответствует представлениям греков о женском нраве, например, как в образе Клитемнестры. Но Клитемнестра не знает колебаний, её образ отличается цельностью. Медея же вступает в борьбу с самой собой, разрабатывая план детоубийства. Соединение в одном образе коварной мстительницы и несчастной матери было беспрецедентным для греческой драматургии. Идея убийства сыновей пришла к Медее после встречи с Эгеем.
В центральном монологе Медеи Еврипид изображает человека в условиях изменившихся обстоятельств. У Еврипида внутренняя борьба носит субъективный характер. Источники трагического противоречия находятся в душе самой Медеи. Её образ – разрыв с традицией цельного изображения нрава. Медея в своём поведении более человечна. Между Медеей и Ясоном возникает пропасть. Их диалог переходит в философский спор. В первом монологе Медея говорит о неравном положении женщин и мужчины в семье. Медея решает уязвить Ясона отсутствием наследников. Еврипид свободно относится к традиционному мифу.
Дата добавления: 2015-01-30; просмотров: 139 | Поможем написать вашу работу | Нарушение авторских прав |