Читайте также:
|
· Уменьшать до минимума число необходимых частей здания и число отдельных комнат в доме.
· Связывать здание, как целое, с его участком путем придания ему горизонтальной протяженности и подчеркивания плоскостей, параллельных земле, но не занимать зданием лучшей части участка.
· Делать все пропорции дом более приближающимися к человеческим, конструктивное решение с наименьшим расходом объема и наиболее соответствующее примененным материалам, а целое, таким образом, — наиболее подходящим для жизни в нем. Применять прямые линии и обтекаемые формы.
· Извлечь основание дома, содержащее в себе негигиеничный подвал, из земли, поместить его полностью над землей, превратив его в низкий цоколь для жилой части дома, сделав фундамент в виде низкой каменной платформы, на которой должен стоять дом.
· Все необходимые проемы, ведущие наружу или внутрь, привести в соответствие с человеческими пропорциями и размещать их в схеме всего здания естественно - то ли в единичном виде, то ли группами. «Дырявить стены — это насилие».
· Исключить комбинирование различных материалов и, по мере возможности, стремиться к применению одного материала в постройке; не применять украшений, не вытекающих из природы материала.
· Совмещать отопление, освещение, водоснабжение со строительными конструкциями так, чтобы эти системы стали составной частью самого здания..
· Совмещать с элементами здания, насколько это возможно, предметы обстановки, как элементы органической архитектуры.
· Исключить работу декоратора.
Это все было рационально — в такой мере, какой достигло развитие мысли органической архитектуры. Конкретные формы, которые давало чувство на основе этой мысли, могли быть только индивидуальными.
52. Метафизика архитектуры и дизайна – война со смыслом культуры и истории. Примеры
Традиционно философию города принято строить через описание архитектурных стилей. Такой подход укоренился в европейской традиции, которая подразумевает, что движение архитектуры является не простой сменой строительных стилей и инженерных конструкций, но «воплощением духа», отражением мировоззрения эпохи, зримой философией своего времени. Классический философский дискурс вобрал в себя множество терминов, употребляемых ранее в чисто строительных практиках.
Философские рассуждения строятся в терминах архитектуры. Получается, что,с одной стороны, архитектура и есть философия города. С другой, термины архитектуры в качестве метафор составляют каркас классического философского дискурса. Архитектура, будучи материальной конструкцией в сфере градостроения, выступает в качестве имматериальной метафоры в сфере философии, являясь медиатором между ними. Традиционно философия понимается как фундаментальная структура, которая подчиняет искусство, в том числе архитектуру, посредствам вертикальной иерархии. Эту субординацию можно осуществить через традиционный образ архитектуры при этом образ архитектуры упорядочивается внутри системы искусства и одновременно проникает в философские построения в качестве метафоры. Повсюду архитектура запутывается в своей собственной субординации. Архитектура играет замечательную стратегическую роль. Она может блуждать между философией и искусством. Она замешана в самом способе перевода. Метафора циркулирует между обеими системами, внутри обеих она, усложняя себя, развертывается в себе самой. Двусмысленная экономия поддерживается описанием архитектуры, которое позволяет представить искусство как подраздел философии, однако философия описывается как архитектура, то есть в понятиях последней, что подчиняет ее архитектуре. Однако, архитектура подчиняет себе философию и искусство только тогда, когда она используется как метафора, и, тем самым, поддерживает четкое различие между материальным и нематериальным пространством. Метафизика производит архитектоническую картину мира в качестве парадигмы опорного фундамента для того, чтобы скрыть нехватку доводов и обосновывающих ее положений. Философия репрезентируется как архитектура, переводится в архитектуру и продуцирует себя в этом переводе. Границы философии устанавливаются метафизическим статусом архитектуры. И Кант и Декарт выстраивают свои философские системы в вертикальной, установленной архитектонической картиной, иерархии положений и обоснований.
Использование философией дискурса архитектуры задает определенную систему представлений. Так различие между внутренним и внешним не предшествует введению в философию терминологии архитектуры, а является продуктом этого дискурса. Архитекура имеет двойную функцию. В одном случае она является собой, в другом становится моделью для построений философии. Однако, при этом архитектура не довольствуется ролью средства описания философии. Если архитектура понимается метафорически, в «переносном смысле», она начинает функционировать как парадигма; Она начинает обеспечивать философию определенной традицией, задавать философии круг проблем, методов и их решений, ведущий свое происхождение из строительных практик. Архитектурная парадигма является матрицей, задающей способы видения универсума как миро-здания. Для философии целый мир различий находится между собственно архитектурой и ее образом, проецируемым на то, что архитектурой не является. Здесь возникают тысячи вопросов: Что может принимать на себя образ архитектуры и с какими последствиями для своего развития? Как изменяется сам образ архитектуры в своей экспансии на мир? Как в результате этого он может восставать против самого себя и против развития строительных практик? Как борется архитектура против архитектуры-фантома, архитектуры-аллегории?
В конце концов оказывается, что архитектуру невозможно отделить от ее образа даже средствами всемогущей философии, и именно потому что некогда философия приняла на себя образ архитектуры и стремилась достичь ее подобия. Так возникает фундаментальная амбивалентность философии относительно архитектуры, без которой философия не может работать. С одной стороны философия претендует на то, чтобы объяснять архитектуру и историю архитектуры как любое другое явление, с другой стороны оказывается, что философия свои рассуждения о различных явлениях строит в дискурсе архитектуры, полагая ее как некую идеальную конструкцию. Один и тот же дискурс используется различными дисциплинами, одна из которых претендует на то, чтобы описывать вторую в ряду многих прочих, но при этом получается так, что вторая описывает первую: архитектура дает философии свою терминологию, не наоборот.
53. Стиль структурализм. Основные черты, примеры построек
Повтор №25
54. Реализация западной новейшей архитектуры в Японии: Ф.Старк, Р.Виньоли, И.Фостер, Р.Пиано, А.Росси
Филипп Старк (1949) —французский дизайнер. Обучение в биографии Филиппа Старка проходило в Школе Камондо в Париже. Из-за пристрастий к легким надувным вещам Филипп после окончания школы открыл свою студию в 1968 году, разрабатывающую подобную продукцию.
В 1969 году в своей биографии Филипп Старк начал сотрудничать с П. Карденом. Шесть лет спустя стал независимым дизайнером.
В 1977 году Старк отправился в кругосветного путешествие, по окончанию которого снова вернулся в Париж. Там он открыл свою вторую фирму. Уже в конце 1970х биография Филиппа Старка стала известной. А сам автор к тому времени успел поразить людей нестандартностью своих идей. К тому времени он оформил интерьер нескольких парижских клубов.
Настоящую популярность дизайнер получил в 1980-х. Его работы ориентированы на массовую аудиторию, поэтому в его архиве трудно найти уникальные, неповторимые вещи. Тем не менее, присущий Старку стиль улавливается во всех его творениях.
Помимо мебели дизайнер разрабатывал всевозможные предметы интерьера. Старк работал на фирмы различных стран. Например, Японии, Италии, Испании, Швейцарии. На ряду с изобретательностью и тонким расчетом, работы в биографии Старка славятся органично сочетающейся массивностью вещей со стилем хай-тек.
Рафаэль Виньоли - родился в 1944 современный американский архитектор. Один из ведущих архитекторов Латинской Америки и один из авторитетных мастеров современной архитектуры. Прославился на весь мир после громкого участия в 2002 году в составе группы THINK в конкурсе на восстановление Международного торгового центра. (Бостонский выставочный центр
место > Бостон, Массачусетс, СШАстроительство > 2004, Университет Вагенингена и исследовательский центрместо > Вагенинген, Нидерландыстроительство > 2006, Офисная башня Mahler 4место > Амстердам, Нидерланды строительство > 2005)
Норман Роберт Фостер (Norman Robert Foster) один из наиболее известных архитекторов современности, ответственный за несколько десятков ключевых зданий последних 30-ти лет, основатель наиболее финансово успешной архитектурной практики современности. а работы Фостера огромное влияние оказал его американский опыт. Он вернулся в Англию с огромным желанием работать в компании Чарльза и Рэя Имс (Charles and Ray Eames), или с Бакминстером Фуллером (Buckminster Fuller), с которым он впоследствии сотрудничал на паре нереализованных проектов. После создания своей собственной компании, Фостеру в течение десятилетия удалось построить три замечательных здания, которые стали основой для преобразования представлений о характере архитектуры в Великобритании в течение 1970-х. В городе Ипсвич (Ipswich), он построил штаб-квартиру страховой компании Willis Faber Dumas, которая находилась на краю исторического центра города. Внутренней планировкой, эскалаторами вокруг атриума, с садом на крыше, и бассейном для сотрудников, который работал и как теплоотвод, Фостер продемонстрировал постоянную озабоченность социальным аспектом архитектуры и энергетическими показателями.(Головной офис банка Hongkong and Shanghai Bank Место: Hong Kong, Hong Kong, Срок выполнения работ: 1979-1986 годы, Хрустальный остров
Место: Россия, Москва Выполнение работ: 2006 год, Остров Новая Голландия Место: Санкт-Петербург, Россия Выполнение работ: 2006-2010 годы)
Ренцо Пиано (Renzo Piano; род. 14 сентября 1937 г.) — итальянский архитектор, который вместе с Ричардом Роджерсом создал стиль хай-тек. Центральное произведение — Центр Помпиду в Париже (1971-77). В течение многих лет сотрудничал с инженером Питером Райсом. В 1980-е разрабатывал масштабные проекты реконструкции промышленных зон Парижа, Милана и Турина. Возглавлял проектирование международного аэропорта Кансай в Осаке (1994) и гигантского Музыкального парка в Риме (2002), в 1997 году построил здание для амстердамского музея NEMO. В 1995 г. был удостоен Императорской премии, три года спустя — Притцкеровской премии.
(Музей NEMO, Амстердам (1995-97), Небоскрёб Aurora Place в Сиднее (2000)., Штаб-квартира «Нью-Йорк Таймс» (2005).)
АЛЬДО РОССИ современный итальянский архитектор и историк искусства. Редактор журнала "Казабелла" (Casabella). Продолжил неорационалистическое направление; в основе его архитектурных идей - классическое наследие Булле и Леду. Автор книги "Архитектура города", ставшей фундаментальным текстом современного урбанизма. Одной из интересных работ Росси стала реконструкция театра Карло Феличе в Генуе (1983-91, совместно с И. Гарделлой). Начиная с 1943, когда театр пострадал от бомбежек, попытки его восстановления предпринимались несколько раз. И лишь Росси удалось органично вписать башнеобразную конструкцию в сформировавшийся городской ландшафт благодаря достигнутой зодчим классической монументальности. В этот период он много строил. Среди его построек - Каза Аурора в Турине (1983-87), жилой дом в Западном Берлине (1985), отель "Палаццо" в Токио (1987-89, совместно с М. Аджми), центр Современного искусства "Васивьер" во Франции (1987-91), погребальная капелла в Гуиссано, Италия (1988), дом в Южном Тиргартене (Зап. Берлин), дом в Южном Фридрихштадте (Зап. Берлин); торговый центр "Торри" в Парме (1989). Для этих построек характерна комбинация цвета и материала. Так, в токийском отеле "Палаццо", расположенном в торговом районе Фукуока, цветовые сочетания, созданные бело-золотым покрытием площади и красным мраморно-кирпичным фасадом, формируют пространство площади перед отелем.
__В 1983 - директор архитектурного отделения Венецианской Биеннале, член группы "Тенденция". В 1988 выиграл конкурс на строительство Немецкого исторического музея в Берлине.
__В 1990 - лауреат Притцеровской премии. Для творчества характерна простота, граничащая с аскетизмом, что порождает атмосферу отрешенности. "Мощь образов Росси основана именно на использовании элементарных форм, очищенных от всякой деталировки и предельно рафинированных в их сочетаниях" (К. Фремптон).
Дата добавления: 2015-02-16; просмотров: 87 | Поможем написать вашу работу | Нарушение авторских прав |