Читайте также:
|
|
“Арт- дизайн”( Италия) Ставка на индив-ть.Стиль-совокупность индив-ных манер. Ит. Дизайн не придерживается функционализма.Дизайн - форма Тв-ва. Арт-дизайн существовал как элитарное явление
Предст: “Оливетти”,Марчело Ниццоли(пишущие машинки),Л. Колани
Скульптурный стиль - часть арт-дизайна. Эксперимент с формой. Перевод в вещь приемов совр. скульптуры, живописи, графики, арх-ры и ДПИ. Второе по значению направление после функционализма. Новые Материалы,современные методы и технологии. Это дало возможность создать многовариантное массовое производство высокохудожественных вещей. В общественном интерьере на скульптурную форму делают ставку как на средство, которое может решить проблему “индивидуального бытия общественной культуры”. Скульптурная форма-получение любых криволинейных профилей путем натяжения, вытяжки, штамповки.
Предст: Э. Соттсасс, М. Занузо, Беллини, Луиджи Колани
Радикальный дизайн - поэтическое и иррациональное направление, выдвигая утопические предложения, боролось с геометрией модернизма.
Антифункционализм конец 60-х возник параллельно с радикальным
Возник на основе арт-дизайна. Нет реальных проектов. Все Проекты – сатирич-кий абсурд, провокац-ный проект.”Неподражаемая Странность” в вещах, в некоторых есть своеобр. функц-м: одни из наборов мебели можно было сложить в идеальный куб. Антифункц-сты считали, что функционализм создает скуку. Задача-делать объекты большие, ярких цветов, нелепые, полные сюрпризов, чтобы жить с ними, играть с ними, спотыкаться об них
Предст.: группа “Аркизум”,группа “Суперстудио”
Концепции, ориентирующиеся на молодежную субк-ру (разных потребителей вообще – геронтолог. д-н)- меняется образ жизни, трансф-ция, все, что не имеет постоянного места, “напольная жизнь”.
Появл. концепции мобильной среды, различ. трансформеров, все на колесиках. Пересматривается концепция жилища, вариативность, набор агрегатов. Нет традиционного решения интерьера, ставка на инициативу потребителя, разрушение стереотипов. Появляются островные кухни
Предст: Джое Коломбо, Марио Занузо, Мурге
Поп-арт -первое произведение прин. Ричарду Хамельтону. Он утверждал, что поп-арт обращается к молодежи, ему присуща эфемерность и быстротеч-ть. Ист-ки вдохн-я- реклама, мир СМИ, комиксы, электроника, консервн. банки, страницы ж-лов, фото., банковские билеты, взятые отдельно или вмонтир-е в коллажи. Излюб мат-л - пластик. Для стиля хар-ны яркие радужн цвета, необыч и смелые формы. Товары были деш. и посредственного кач-ва. Поп-арт развивал свои принципы формообр-я. Главная Задача худ-ков - сократить дистанцию м-ду своими произв-ми и зрителем
Предст.: Роберт Рашенберг, Рой Лихтенштейн, Джаспер Джонс,Энди Уорхол, Джеймс Розенквист,
Оп-арт - оптич. эфф-ты, с учетом пс.-физиолог. особ-тей зрит-го воспр.
Предметная Среда эпохи космических полетов -доминирование белых и серебр цветов, космическая тематика в предметах мебели и интерьере.
Постмодернизм - обращение ко всем историческим стилям. Три принципа: 1-партисипация 2-Исторический аллюзионизм(намек, отсылка), композиционные элементы используются только как мотив и свободно перемещаются, не копирование.3- контекстуализм- проект должен быть соотнесен с контекстом существующей среды. На вещи активно переносятся архитектурные эл. Вещи закодированы-исторический мотив, заложенный дизайнером, должен быть прочитан потреб.
Предст: Майкл Грейвс, Паоло Портогезе, Ханс Холлейн
Дата добавления: 2014-12-15; просмотров: 48 | Поможем написать вашу работу | Нарушение авторских прав |