Студопедия
Главная страница | Контакты | Случайная страница

АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатика
ИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханика
ОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторика
СоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансы
ХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника

Вариационная форма

Читайте также:
  1. Cущность и общественное значение средств массовой информации
  2. E. DP –пакет форматы
  3. I ПОДХОД. Неизмеряемость информации в быту (информация как новизна)
  4. I. Бухгалтерский Баланс. Форма № 1.
  5. I. Исследование свойств форматов сжатия графических данных
  6. I. Составление паспорта на информатора
  7. II. Форма государственного устройства.
  8. II. Этапы сбора и анализа информации в стратегическом менеджменте
  9. II. Яңа белем һәм күнекмәләрне формалаштыру этабы
  10. III. Материалы для подготовки и проведения занятия (тексты, информационная справка о методах, реализуемых на занятии)

 

Вариационная форма – форма, состоящая из первоначального изложения темы и ряда ее видоизмененных повторений (вариаций).

Схема: А (тема) + А1 + А2 + А3 … и т. д.

Вариационная форма сложилась под воздействием вариационного методаразвития, одного из древнейших в музыке. Суть этого метода в том, что тема структурно не меняется, она узнаваема, а изменения касаются деталей (мелодики, ритма, фактуры, гармонии, динамики, тембров и т. д.). Вариационность как принцип тематического развития встречается в любых формах (как пример: 2-е предложение периода повторного строения часто является варьированным повторением 1-го; в трехчастной форме реприза может варьированно повторять первую часть и т. д.).

Количество вариаций в форме не регламентировано: от 2х – 3х до нескольких десятков (Бетховен. 32 вариации c-moll). Обычная закономерность: если вариации входят в крупные формы, то количество их меньшее, если вариации в виде самостоятельного произведения, то количество их большее.

Вариационная форма имеет глубокие корни в народной песенной и танцевальной музыке (куплетно-вариационная форма), в старинной сюите (вариации – дубли основных танцев), в cantus firmus (неизменно повторяемая мелодия в теноре полифонически сочеталась с ее варьированным преобразованием в других голосах) в музыке композиторов франко-фламандской школы XV века.

Исторически сложилось 4 типа вариаций:

1) Вариации на basso ostinato (т. е. выдержанный бас) XVI – нач. XVIII в.

2) Фигурационные строгие (орнаментальные, классические) – 2-я пол. XVIII – нач. XIX в.

3) Вариации на выдержанную мелодию (soprano ostinato, или «глинкинские»).

4) Характерные и свободные вариации XIX – XX вв.

Кроме того, встречаются смешанные типы вариаций и двойные (на две темы).

Тема является единственным источником развития в форме. Композиторы сами сочиняли оригинальные темы для вариаций, а также заимствовали их из народного творчества и наследия других авторов.

Из множества тем можно обозначить два типа: обобщенные и характéрные. Обобщенные темы в основном встречаются в старинных вариациях на basso ostinato. Характéрные – в вариациях XVIII – XX вв., хотя в некоторых темах совмещаются черты характерности и обобщенности (например, в теме 32х вариаций Бетховена).

Масштабы тем – от предложения, периода до простой 3хчастной формы. По фактуре тема может излагаться монодийно, в виде одноголосия смешении этих видов фактуры.

При анализе вариаций очень важно определить специфику темы, ее характер, внутреннее строение, чтобы проследить последующее развитие в цикле.

Остинатные вариации

I. Вариации на basso ostinato. Происхождение этого типа вариаций связано со старинными танцами – чаконой и пассакальей (XVI в.), которые излагались в медленном темпе, 3хдольном метре, минорном ладу, имели величественный и суровый характер.

Basso ostinato означает «упорный бас», т. е. непрерывное повторение одного и того же мелодического оборота в нижнем голосе. Этот оборот и является темой вариации. Тема обобщенная в виде нисходящего тетрахорда или хроматического движения вниз. Тема изложена одноголосно или является басом гармонической последовательности. Форма темы – предложение (4 тт.) или период (8 тт.), заканчивается полной или полуавтентической каденцией.

Эти вариации относятся к строгим, т. к. сохраняются тема, форма, тональность, темп.

Приемы варьирования как гомофонные, так и полифонические. Чаще всего варьируется гармония, создавая как бы новое «освещение» темы. Из полифонических приемов применяются имитация, контрапункт, вертикальная или горизонтальная перестановка, ритмическое увеличение и сжатие.

Вариации располагаются по принципу усложнения фактуры и объединяются в группы по признаку однотипного варьирования. Примеры вариаций – XVII век: Бах. Чакона из скрипичной партиты d-moll, Crucifixus из Мессы h-moll; XVIII – XX вв.: Бетховен. 32 вариации a-moll; Шуберт. «Двойник»; Чайковский. Симфония № 6, ч. I, кода; Шостакович. Симфония № 8, финал.

II. Вариации на soprano ostinato, или на выдержанную мелодию. Происхождение связано с куплетной строфой народной песни. Впервые эти вариации встречаются у Глинки, поэтому получили название «глинкинских». Суть soprano ostinato: неизменная мелодия помещается в верхнем голосе, а варьированию подвергается сопровождение. Приемы варьирования многообразны: фактурное, тембровое, регистровое, динамическое и т. д. Особую выразительность вариации придает гармоническое варьирование, вплоть до смены одной тональности на одноименную.

Тема вариаций характерна, может излагаться одноголосно или в гомофонно-гармонической фактуре. По структуре напоминает тему классических вариаций (чаще всего период или простая 2хчастная форма). Благодаря перечисленным свойствам, вариации на выдержанную мелодию относятся к строгим. От классических вариаций используются и приемы варьирования. Примеры вариаций на soprano ostinato: Глинка. Персидский хор из «Руслана и Людмилы», «Камаринская» (в сочетании с двойными вариациями); Мусоргский. Песня Варлаама из «Бориса Годунова», Песня Марфы из «Хованщины»; Григ. «В пещере горного короля»; Равель. «Болеро»; Шостакович. Эпизод нашествия из I ч. 7-й симфонии.

Классические («строгие») вариации

Этот тип вариаций сформировался во второй половине XVIII в., в период расцвета гомофонного стиля. Ярче всего он представлен в творчестве Гайдна, Моцарта, Бетховена. В первой половине XIX в. строгие вариации встречались не только в западноевропейской музыке, но и в произведениях русских композиторов.

Сфера применения вариаций – отдельные произведения, части сонат, симфоний.

Тема и приемы тематического варьировании

Тема строгих вариаций обычно характерная с песенно-танцевальной основой. Наряду с оригинальными авторскими темами использовались цитаты из народного творчества, произведений других композиторов и автоцитаты (Моцарт. Вариации на темы из оперы «Волшебная флейта»).

Форма темы: период и простые форсы. Название «строгие» указывает на сохранение темы как целого и ее узнаваемость в вариациях. Такими стабильными элементами темы являются: мелодический контур («опорные» звуки и яркие мелодические обороты), форма, гармонический план, метрическая основа, тональность, размер, темп.

Классические вариации также называются орнаментальными, фигурационными, т. к. эти приемы развития являются в них господствующими.

Фигурирование в мелодии связано с использованием неаккордовых звуков (проходящих, вспомогательных, задержаний и т. д.) и мелизмов (tr, группетто, форшлагов, мордентов). Диатоническая тема обычно хроматизируется.

Наиболее сложным в мелодии является вариантное ее преобразование. Мелодия в подлинном или измененном виде может переноситься из голоса в голос, меняясь настолько, что является вариантом, а не вариацией.

Иногда применяются полифонические приемы: имитация, канон, вертикальная перестановка, контрапунктирование.

Метроритмические изменения. В подавляющем большинстве вариаций опорные звуки мелодии смещаются на другие доли такта. Часто применяются приемы ритмического остинато, закономерным является накопление движения более мелкими длительностями, от начала к концу цикла. Это явление называется диминуцией.

Фактурное варьирование. В вариациях возможен любой тип фактуры и ее смена подчеркивает контраст между вариациями. Наиболее часто применяется прием гармонической фигурации на основе аккордов темы. Из других приемов встречаются октавная дублировка голосов, приемы остинатности в басу, полифонизация.

В крупном плане возможно как уплотнение, так и разрежение фактуры в цикле.

Ладотональное и гармоническое развитие. При тональном единстве в цикле центральная вариация (или несколько вариаций в крупном цикле) излагалась в одноименной тональности, создавая ладовый контраст. Таким образом, возникала своеобразная трехчастность во всей форме (dur – moll – dur или moll – dur – moll).

Мелодическая фигурация усложняла гармонический план темы, иногда возникали новые отклонения, но в целом сохранялась начальная основа аккордики.

Из других средств варьирования следует отметить регистровое, тембровое, в сфере динамики и т. д.

Вариационный цикл в целом

В вариациях сочетаются единство (общие черты) и расчлененность (индивидуальные особенности).

Единство проявляется в группировке вариаций. Объединение вариаций в группы происходит за счет сходных приемов варьирования, сходства фактурного, метроритмического и др. Возможны «арочные» связи (сходство вариаций на расстоянии), репризные связи (последняя вариация является как бы репризой темы). Как проявление единства встречается субварьирование (вариация на вариацию).

Расчлененность проявляется в особой роли некоторых вариаций, что позволяет обособить их от остальных. Например, центральная вариация в одноименной тональности является своеобразной кульминацией. Некоторые вариации могут играть роль нескольких кульминаций или образовывать кульминационную группу. Очень важна роль последних двух вариаций. Предпоследняя вариация обычно возвращает движение к началу цикла (более медленный темп или спокойное ритмическое движение). Последняя, финальная вариация играет замыкающую роль, поэтому более масштабна, сложна по фактуре, синтетична по тематизму.

Завершает цикл кода, часто сливающаяся с последней вариацией.

Примеры классических вариаций: Моцарт. Соната № 11, ч. I; соната № 6, финал; Вариации на темы из «Волшебной флейты» и др.; Бетховен. Соната № 12, ч. I; соната № 23, ч. II; 32 вариации c-moll; финалы 3-й и 9-й симфоний; 6 вариаций G-dur; Гайдн. Симфония № 103, ч. II; финалы сонат №№ 12, 13.

Свободные вариации

Со второй трети XIX века появляется новый вид вариационной формы, связанный с романтическим направлением в музыке – свободные характерные вариации. Их название отражает отход от ограничений строгих вариаций, а также яркую индивидуальность темы и черты определенных жанров в вариациях (марш, вальс, мазурка, скерцо и т. д.).Таким образом, свободные вариации приближаются к сюите из разнохарактерных пьес-вариций. Тема служит лишь поводом для создания цепи разнохарактерных миниатюр, отсюда – большой диапазон приемов развития. Тема мало отличается от темы строгих вариаций по характеру, но музыкальный язык ее более сложный. Форма темы обычно простая двухчастная, в тональном плане она замкнута или разомкнута, что приводит к слиянию вариаций.

Методы варьирования. Основной принцип: отдельный элемент темы ставится в новые условия и приобретает иной образный смысл. Обычно это начальный мотив или фраза. Преимущественные приемы развития: разработочность, секвентное развитие, субварьирование (вариация на оборот из предыдущей вариации), сжатие или расширение структуры, полифонические средства, гармоническое варьирование, тональное развитие (любые тональности).

Строение цикла. Вариации строятся по принципу контраста (жанрового, образного, тонального, фактурного. Финальная вариация самая сложная и масштабная).

Применение. Свободные вариации получили наибольшее распространение в музыке XIX – XX вв. Яркие примеры: Шуман. «Симфонические этюды»; Вариации на тему Клары Вик; Брамс. Вариации на тему Шумана; Григ. Баллада; Рахманинов. Рапсодия на тему Паганини; Вариации на тему Корелли; Лист. «Мазепа»; Прокофьев. Концерт для ф-но с орк. № 3, ч. II.

Неоднотемные вариации

Неоднотемными называются вариации более чем на одну тему, чаще всего это двойные вариации. Они сформировались одновременно с однотемными, но темы в них неравноправны и различны по функциям.

Основные типы двойных вариаций:

1) попеременные на разные темы (схема a b + a1 b1 + a2 b2 и т. д.);

2) группы вариаций на каждую тему (схема a a1 a2 …… + b b1b2…….).

Первый тип часто встречается в произведениях Гайдна (симфония № 103, ч. II; соната № 23 (48) С-dur, ч. I). Второй тип связан с народной традицией («Камаринская» Глинки).

Приемы варьирования в многотемных вариациях соответствуют эпохе и стилю. Так, в «Камаринской» сочетаются приемы строгих вариации и soprano ostinato. В группировке возможны черты трехчастности, сонатности, рондообразности. Яркий пример – «Исламей» Балакирева (двойные вариации с сонатным принципом). Образцом тройных вариаций является «Увертюра на темы трех русских народных песен» Балакирева.

 




Дата добавления: 2015-04-12; просмотров: 664 | Поможем написать вашу работу | Нарушение авторских прав

1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | <== 8 ==> | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 |


lektsii.net - Лекции.Нет - 2014-2025 год. (0.009 сек.) Все материалы представленные на сайте исключительно с целью ознакомления читателями и не преследуют коммерческих целей или нарушение авторских прав